Знясільваючы, бляск,
І БРУДНЫЯ ПАТУЖАННІ
Кінапраекты заўсёды прыцягвалі ўвагу акцёраў і актрыс, якія выконвалі галоўныя ролі, з вялікай колькасцю моцных акцёрскіх талентаў, здольных (і здольных) несці гэтую функцыю на сваіх плячах. З улікам сказанага, калі справа даходзіць да таго, што рэжысёр збірае калектыўную групу акцёрскіх талентаў для свайго акцёрскага складу, гэта толькі стварае нашмат больш шуму і хвалявання для будучага праекта. Безумоўна, адным з найбольш інтрыгуючых аспектаў гэтага паняцця з'яўляецца прыцягненне пазнавальных талентаў да ўдзелу ў гэтым праекце, каб дзяліцца часам перад экранам адзін з адным, што (у сваю чаргу) дае студыі магчымасць дапамагаць ствараць шуміха і / або чаканне выхаду фільма, абяцаючы такіх акцёраў, прымацаваных да праекта. Тым не менш, было некалькі выпадкаў, калі збор вялікага і пазнавальнага акцёрскага складу на экране не прыводзіў (або заканчваўся) «добрым фільмам», яркім прыкладам якога з'яўляецца фільм 2007 года Southland Tales, 2013's Фільм 43, 2014's Помнікі мужчынам, 2016's суправаджаў прыгажосці, і 2019 каты, З іншага боку, некаторым рэжысёрам і кінематаграфістам удалося выкарыстаць ансамбль талентаў у інтарэсах фільма, які зарабіў як крытычны, так і камерцыйны поспех кінафільма. Гэта ўключае ў сябе такія фільмы, як 1994 года Крымінальнае чытво, 1998's Выратаваць радавога Райана, рэмейк 2001 года Адзінаццаць сяброў Оушена, 2006's Вылецеў, 2014's Гранд Гатэль Budapest, і 2021 Выдма проста назваць некалькі. Цяпер рэжысёр Дэвід О. Расэл прадстаўляе апошні вялікі акцёрскі склад у поўнаметражным фільме Амстэрдам. Гэты фільм знаходзіць свой рытм і стварае сапраўдную класічную таямнічую гісторыю, ці ён растрачвае свой выключны акцёрскі талент на гэты бязладны фільм?
ГІСТОРЫЯ
Дзеянне адбываецца ў 1930-я гады, Берт Берэндсэн (Крысціян Бэйл) - доктар-ветэран вайны, які працуе з калегамі-ветэранамі Першай сусветнай вайны, каб дапамагчы прыкрыць дэфігурацыю твару, а таксама ліквідаваць свае асабістыя шнары і шкляныя вочы. Неўзабаве ён уз'яднаўся з Гаральдам Вудманам (Джон Дэвід Вашынгтон), юрыстам і добрым сябрам / аднапалчанінам з яго палка, з людзьмі, нанятымі нейкай Элізабэт Мікінс (Тэйлар Свіфт), каб правесці ўскрыццё яе бацькі Біла (Эд Беглі малодшы .), які падчас вайны быў старшым афіцэрам. Даследаванне цела паказвае, што адбылося павольнае атручванне, што сведчыць аб несумленнай гульні ў смерці Мікінса, але перш чым Берт і Гаральд змаглі падзяліцца такімі высновамі з дачкой Біла, яна штурхнула пад грузавік, які рухаўся, разам з нанятым забойцам Тарымам Мілфаксам ( Цімаці Olyphant), падстаўляючы ветэрынараў за злачынства. Загнаныя законам і дапытаныя дэтэктывамі Лемам Гетвілам (Маціяс Шонэртс) і Хілцам (Алесандра Нівола), Берт і Гаральд павінны ачысціць сваё імя і раскрыць праўду за смерцю Мікінса, натхніўшы на нечаканую сустрэчу з жанчынай Валеры Бандэнберг (Марго Робі). пара сустрэлася ў Амстэрдаме, аднаўляючыся пасля баявых раненняў. Аднак, калі мужчыны ідуць за падказкамі, яны разблыталі змову, якая імкнецца зрынуць урад і здзелкі; нешта больш глыбокае, чым смерць Біла Мікінса.
ДОБРА / ДРЭННА
Гэта была вельмі цікавая тэма для размовы. Як ужо згадвалася вышэй, заўсёды вельмі ўнікальна і інтрыгуюча бачыць аднаго-двух акцёрскіх талентаў, якія ўдзельнічаюць у кінапраекце, і даведацца, наколькі яны на самой справе «нясуць» функцыю на сваіх плячах / спіне. Гэта сапраўднае сведчанне ўдзелу акцёраў і дыяпазону. З улікам сказанага, нашмат цікавей назіраць, як вялікі акцёрскі ансамбль збіраецца разам, каб сыграць частку больш шырокага апавядання, з рознымі персанажамі (як галоўнымі, так і дапаможнымі гульцамі), расстаўленымі ў апавяданні фільма і ўзаемадзейнічаючымі адзін з адным. Гэта правераны і праўдзівы «стары трук» з Галівуду, калі шмат вядомых/пазнавальных акцёрскіх талентаў далучаны да аднаго фільма і дапамагае развіваць маркетынгавую кампанію гэтага фільма. Безумоўна, гэта дадзенасць, але (прынамсі для мяне) мяне хвалюе тое, што ў фільме ўдзельнічае такая група знаёмых імёнаў і твараў, што спрыяе чаканню таго, што фільм патрапіць у пракат, калі ён выйдзе. Вядома, як было сказана вышэй, гэтая ідэя, безумоўна, можа мець адваротны эфект (і меў), з такім абяцаннем добра вядомага акцёрскага складу не можа быць слабы і / або непрапрацаваны мастацкі фільм. Фільмы падобныя суправаджаў прыгажосці, каты, і Фільм 43 некаторыя з маіх асабістых прыкладаў таго, што я адчуваў, што гэтая функцыя сама па сабе была дрэннай і дрэнна кіраванай, нягледзячы на тое, што ў згаданым праекце ўдзельнічала вялікая колькасць таленавітых людзей. Адваротным бокам, аднак, з'яўляецца тое, што часам выдатны акцёрскі склад, безумоўна, прыносіць карысць фільму, з такім добрым таварыствам сярод зорак, што робіць персанажа так весела глядзець на экране. Гэта добра бачна ў такіх фільмах, як "Адзінаццаць Оўшэна", Вылецеў, Выдма, і некалькі іншых. У двух словах, хаця і не існуе «выйгрышнай формулы» вялікага і пазнавальнага акцёрскага складу, прымацаванага да фільма, гэта сапраўды прыносіць пачуццё хвалявання і чакання будучага фільма.
Гэта вяртае мяне да размовы пра Амстэрдам, таямніца перыяду 2022 года і апошні фільм, мэта якога - прыцягнуць у праекце шырокі пазнавальны склад знаёмых акцёрскіх талентаў. Шчыра кажучы, я сапраўды не магу шмат чаго ўспомніць пра гэты канкрэтны фільм, калі ён быў упершыню анансаваны. Здаецца, я памятаю, што чытаў, што апошні фільм рэжысёра Дэвіда О. Расэла будзе называцца Амстэрдам і збіраўся выйсці на волю 7 кастрычнікаth, 2022 (першапачаткова збіраўся выйсці 4 лістападаth, 2022 г., але быў перанесены з-за супадзення выпуску з Чорная пантэра: Ваканда назаўжды). На працягу лета, я памятаю, як у інтэрнэце пачаў з'яўляцца трэйлер да фільма. Цікава, што я не памятаю, каб бачыў трэйлер падчас папярэдняга прагляду "будучых славутасцяў", калі я пайшоў у мясцовы кінатэатр і глядзеў толькі папярэдні прагляд онлайн. Крыху дзіўна, на мой погляд. У любым выпадку, сам трэйлер выглядаў даволі цікава і, безумоўна, дэманстраваў мноства акцёрскіх талентаў, задзейнічаных у гэтым праекце, у тым ліку Бэйла, Вашынгтона, Робі, Рока, Малека, Шэнан і некаторых іншых. Гэта выглядала як найвышэйшы акцёрскі склад для фільма і, улічваючы паслужны спіс Расэла, выглядала як верны "вялікі хіт" падчас паказу ў кінатэатры... з магчымай трасай у будучым сезоне ўзнагароджання. На жаль, з-за майго напружанага працоўнага графіка падчас яго выхаду я не меў магчымасці паглядзець гэты фільм падчас паказу ў кінатэатрах. З улікам сказанага, я сапраўды памятаю, як чытаў некаторыя рэцэнзіі на фільм, і большасць крытыкаў / кінааматараў мелі агульную негатыўную рэакцыю на фільм. Гэта мяне крыху заінтрыгавала, каб паглядзець фільм. Такім чынам, я змог злавіць фільм, калі ён быў выпушчаны для VOD (відэа па запыце) праз некалькі месяцаў пасля выхаду ў кінатэатры. Аднак з-за маёй працоўнай нагрузкі ў сезон адпачынкаў 2022 года (і пасля сезона адпачынкаў) мой «вольны час» для таго, каб зрабіць некалькі рэцэнзій на фільмы, заняў крыху больш часу, чым чакалася. Такім чынам, пасля "даганяння" з некаторымі з іх... я нарэшце гатовы падзяліцца сваімі думкамі пра фільм Амстэрдам. І што я пра гэта падумаў? Ну, на жаль, я выявіў, што ўсё гэта недарэчна. Нягледзячы на зорны акцёрскі склад і добрую якасць пастаноўкі, Амстэрдам гэта выпадковая і нераўнамерная п'еса, якая не звязваецца з яе гісторыяй і характарам. У праекта ёсць амбіцыі, але яны даволі сумныя і сумныя.
Як ужо згадвалася, Амстэрдам рэжысёрам Дэвіда О. Расэла, чые папярэднія рэжысёрскія работы ўключаюць такія фільмы, як Знішчальнік, Амерыканскі Hustle, і Серебряная Playbook Падшэўкі. Улічваючы веды аб яго мінулых намаганнях па працы з вядомымі акцёрскімі талентамі (як асобна, так і калектыўна ў групе), Расэл здаецца «як дома» з такім праектам, як Амстэрдам, які прасоўвае вялікі спіс пазнавальных акцёраў і актрыс; тое, што звыкла для яго працы. На паперы і ў рамках яе ўстаноўкі / зборкі, Амстэрдам робіць некаторыя рэчы правільнымі, з кінапраектам класічнага загадкавага забойства, якое адчувае сябе накшталт "старой школы". Цяжка сказаць, але Расэл робіць добрую працу, ператвараючы гісторыю ад загадкавага забойства да чагосьці большага. Ён сапраўды адкусвае больш, чым можа разжаваць фільм, але, да лепшага ці горшага, Амстэрдам мае неадчувальны адценне стылю каппера ў стылі 30-х на працягу ўсёй працы. Гэта разумна ў некаторых сферах, гумарыстычна ў іншых, і перш за ўсё... персанажны твор. Гэта, вядома, азначае, што Расэл выкарыстоўвае свой акцёрскі талент, каб зрабіць шмат больш цяжкіх частак фільма, а не сваю рэжысуру або складаную апавядальную гісторыю. Гэта асноўная частка яго фільмаў, прычым кожны з яго фільмаў больш арыентаваны на персанажаў, чым на сюжэт. З гэтай мэтай Расэл сапраўды назапашвае даволі вялікі акцёрскі склад, каб зрабіць гэта. З улікам сказанага, гэта мае непрыемныя наступствы (падрабязней пра гэта ніжэй).
Пры ўсіх недахопах і праблемных месцах, якія ёсць у фільме, Амстэрдам зіхатлівы маяк надзеі прыходзіць у форме яго прэзентацыі, што даволі добра і дапамагае абапірацца на адпаведны перыяд часу / абстаноўку для фільма. Шчыра кажучы, гэта было, напэўна, лепшым у гэтай функцыі ва ўсёй яе паўнаце. Ад узроўню дэталізацыі розных сцэнічных пляцовак і вытворчасцей да гардэроба і прычосак / макіяжу, візуальны нюх і эстэтыка фільма асляпляюць і зіхацяць на экране, што дапамагае працягваць ператвараць сцэну фільма ў 1930-я гады. эпохі ЗША. Расэл не «рамантызуе» гэтую канкрэтную эпоху яркай каляровай палітрай усяго зіхатлівага «новага», з Амстэрдам адлюстраванне жыцця і часу 20 ст. Гэта тая класічная прывабнасць 30-х гадоў, з вялікімі і масіўнымі аўтамабілямі, прыгожа апранутымі людзьмі (напрыклад, мужчыны ў касцюмах, а жанчыны ў нейкіх сукенках), на вуліцах ажыўлена шмат людзей... як пабочныя мінакі, так і гарэзы, а інтэр'еры жылля дэталізаваны з адпаведным гламурам або жахам (у залежнасці ад абстаноўкі). Зноў жа, усё гэта здаецца вельмі сапраўдным, і я сапраўды лічу, што ў фільме сапраўды створаны дызайн і візуальнае адлюстраванне дзеяння фільма. Такім чынам, ключавыя гульцы фільма «за кадрам», у тым ліку Даніэль Осбарн і Аляксандр Вэй (мастацкі рэжысёр), Джудзі Бекер (пастаноўка), Патрысія Куча і Эрын Файт (дэкарацыі), а таксама Дж.Р. Хоўбэйкер і Альберт Вольскі (дызайн касцюмаў) трэба падзякаваць за намаганні, прыкладзеныя да прэзентацыі фільма. Акрамя таго, я адчуў, што аператар Эмануэль Любецкі зрабіў даволі добрую працу над фільмам і дапамагае стварыць некалькі хітрых / разумных кінематаграфічных момантаў у сюжэце фільма і вакол яго. Нарэшце, партытура да фільма, якую напісаў Дэніэл Пембертан, цалкам дакладная, таму што фонавая музыка фільма дапамагае абапірацца на перыяд часу фільма і (вядома) уяўляе салідную музычную кампазіцыю ад пачатку да канца. Гэта не зусім лепшае, але яно паслужыла сваёй мэты і выканала сваю працу, і я выказваю вялікую падзяку працы Пембертана над Амстэрдам.
На жаль, Амстэрдам далёкі ад ідэальнага фільма з мноствам пунктаў крытыкі, якія прабіваюць гэты фільм ад пачатку да канца. З чаго пачаць? Ну, для пачатку, сам фільм даволі заблытаны і губляецца ў сваёй уласнай апавядальнай гісторыі. Як ужо згадвалася, фільм, безумоўна, спрабуе прадставіць шматслаёвую гісторыю, і тое, што пачынаецца з расследавання забойства, становіцца хутчэй тэорыяй змовы, якая плануе зрынуць урад. Нягледзячы на тое, што гэта можа быць чымсьці глыбокім апавяданнем (і, безумоўна, можа быць, калі ўсё зроблена правільна), Расэл з усіх сіл спрабуе знайсці належны баланс як у характары, так і ў гісторыі на працягу ўсяго сцэнарыя фільма, што прыводзіць да вельмі тонка накіданага развіцця сюжэта, які здаецца занадта складаным. Не зразумейце мяне няправільна... Мне падабаецца добрае, складанае апавяданне, асабліва калі ў рэшце рэшт усё зводзіцца разам, але тое, што Расэл робіць у Амстэрдам гісторыя здаецца занадта заблытанай для ўласнай карысці. Ніткі апавядання пераплятаюцца, але іх цяжка звязваць, другарадныя персанажы, якія ўводзяцца, цікавыя, але маюць меншае значэнне для асноўнай гісторыі, а больш буйныя сюжэтныя моманты цікавыя, але ніколі не даюць сапраўды важнага плёну. Насамрэч, фільм даволі бязладны, калі ён хоча выкласці асноўную сутнасць апавядання, калі Расэл пракладае курс, які блукае па такіх хісткіх рашэннях вельмі млява (і мудрагеліста), што губляе ўвагу на момантах у фільме і (большасці верагодна) у увазе гледача. Гэта дакладна для мяне.
Супадаючы з гэтым паняццем, сам фільм, на мой погляд, даволі мудрагелісты. Я ведаю, што гэта больш падобна на асабістую крытыку, чым на агульнае кароткае меркаванне, але няма магчымасці сказаць гэта даволі добра. Так, мудрагелістыя мастацкія фільмы, безумоўна, размаўляюць з пэўным тыпам гледачоў і танчаць у свой уласны барабан у тым, як апавяданне падаецца ў фільме. Аднак Расэл занадта ўнікае ў эксцэнтрычнасць і своеасаблівасць гэтага фільма і прымушае шмат Амстэрдама адчуваць сябе занадта дряністымі і занадта хісткімі, асабліва калі ён спрабуе быць больш рэзкім у больш драматычныя / вострыя моманты. Я ведаю, што Расэл быў вядомы тым, што здымаў "мудрагелістыя" фільмы і/або галоўных герояў, але Амстэрдам здаецца занадта празмерным у спробах быць эксцэнтрычным ва ўсіх сваіх персанажах (як асноўных, так і дапаможных).
Гэта таксама выклікае размову пра тэмп функцыі, які з самага пачатку вельмі аднабокі. Па праўдзе кажучы, фільмы гістарычнага перыяду, як правіла, ідуць крыху «павольней», чым некаторыя сучасныя творы; дазваляючы фільму ў некаторай ступені "замачыць" перыяд часу фільма / абстаноўку ў некалькіх месцах. На жаль, у гэтым плане Амстэрдам мае непрыемныя наступствы, таму што вялікая частка функцыі асабліва павольна разгортвае падзеі і сцэны. З тактавай частатой фільма 134 хвіліны (дзве гадзіны чатырнаццаць хвілін), трываць (і сядзець) даволі доўга, у фільма ўзнікаюць праблемы з тэмпам, што робіць усё ўражанне ад прагляду крыху цяжкім і нераўнамерным. Асаблівае меркаванне дадае тое, што глядзець фільм крыху сумна. Так, можна сцвярджаць, што ў фільме сапраўды шматслойны аповед, які Расэл (і задзейнічаны акцёрскі талент) робіць жэст, каб ажывіць гэтую гісторыю. З улікам сказанага, сам фільм прасякнуты мяккасцю і зніжае нібыта «вострыя адчуванні» і «хваляванне» ўсяго праекта. Стаўкі, хоць і высокія ў сваёй заблытанасці і сетцы інтрыг, даволі драўляныя, і ўзровень заангажаванасці фільма даволі нізкі. Такім чынам, нягледзячы на апавяданне, якое Расэл хоча сказаць / перадаць у фільме, Амстэрдам гэта, за адсутнасцю лепшага слова, сумна.
Я згадаю пра гэта ніжэй, але я павінен сказаць, што героі фільма таксама праблематычныя на працягу ўсяго сюжэту фільма, што з'яўляецца некаторай асаблівасцю, паколькі фільм прадаецца з такім перспектыўным акцёрскім талентам, які выконвае такія ролі. На жаль, напісанне пакутуе ў гэтай катэгорыі, якая (зноў жа) трапляе ў сцэнар Расэла. Як ужо згадвалася, фільм аднабокі ў тым, што ён хоча сказаць пра апавяданне і персанажа ў ім, з Амстэрдам адчуванне, што гэта толькі "пагляд на паверхню" на такім разуменні гэтых людзей і ў яго ўласнай гісторыі. У гэтай катэгорыі пакутуе толькі само напісанне. Я б не сказаў, што гэта дрэнна напісана або варта жалю, але гэта даволі сумна і (зноў жа) паказвае некалькі момантаў бязглуздых і эксцэнтрычных рыс характару. Плюс, у двух словах, агульны ход самой гісторыі Амстэрдам даволі заблытаны (як было разгледжана раней, калі сюжэт заблытаны), сцэнар Расэла адчайна спрабуе быць разумным і дасціпным, але знаходзіць пустыя дзіркі і фрагментаваныя кавалкі, заваленыя паўсюль, што робіць апавяданне (і дыялогі) фільма даволі заблытаным і нецікавым у цэлым.
У якасці нязначнай прэтэнзіі, якую я меў да гэтага фільма, можна сказаць, што гэты фільм сапраўды цёзка…. Амстэрдам. Чаму гэта невялікая крытыка? Ну, гэта таму, што сапраўднае месца Амстэрдама (і яго значэнне ў апавяданні) толькі коратка згадваецца ў гісторыі фільма. Так, там згадваецца яго значэнне для асноўнай тройкі персанажаў, але здаецца, што гэта нешта замоўчана і на самай справе не гуляе такой ролі ў асноўным сюжэце. Для любога геймера гэта падобна на серыю Kingdom Hearts, з галоўнай кропкай, якая павінна быць рухаючай сілай апавядання, але здаецца, што яна амаль не звязана / адыгрывае частку больш шырокага сюжэту. Я ведаю, што гэта нязначная скарга, але я думаў, што сапраўднае месца Амстэрдама адыграе ў фільме больш прыкметную ролю, а не проста паказана ў кароткім мантажы.
Адліты ў Амстэрдам быў, безумоўна, адной з самых прывабных для фільма, з вялікай колькасцю пазнавальных акцёраў і актрыс, якія ўдзельнічалі ў гэтым праекце і гралі розных персанажаў, якія з'яўляюцца і выходзяць з фільма. На жаль, гэтыя акцёрскія таленты, хоць і пазнавальныя і даказалі, што яны добра дзейнічаюць у сваіх асабістых мінулых ролях, вельмі недастаткова выкарыстоўваюцца ў гэтым фільме, ім не хапае ўвагі ў разуменні персанажаў (г.зн. хто яны) і... па сутнасці... дурныя і нецікавыя персанажы, якія дзейнічаюць больш як аднамерныя карыкатуры. Магчыма, лепшым прыкладам гэтага могуць быць тры галоўныя героі фільма… Берт Берэндсен, Гаральд Вудман і Валеры Бандэнберг, якіх іграюць акцёры Крысціян Бэйл і Джон Дэвід Вашынгтон і актрыса Марго Робі. У галоўных ролях Бэйл, вядомы па ролях у Ford у Ferrari, Прэстыж, і Цёмны рыцар трылогіі, выконвае даволі прыстойную працу, гуляючы свайго героя. Што ж, я хутчэй павінен сказаць, што Бэйл робіць прыстойную працу, падыгрываючы бязглуздыя дзівацтвы ў сваім вобразе Берта, і цалкам адданы такому выкананню ад пачатку да канца. Так, персанаж цікавы (напэўна, самая цікавая з галоўных роляў у галоўнай тройцы) і мае большае развіццё гісторыі ў фільме, але часам выглядае крыху тупаватым і не такім уражлівым (як персанаж), чым абодва Бэйл і Расэл робяць яго такім. Бэйл сапраўды спрабуе падняць персанажа, каб ён меў пэўны гумар на працягу ўсяго экраннага часу, але гэта наўрад ці лепшае выкананне персанажа Бэйла ў яго кар'еры.
Вашынгтон, які вядомы сваімі ролямі ў Чарнасоценец, Ballers, і Прынцып, гуляе персанажа Гаральда з дастаткова крутым і пакорлівым характарам (тое, што Вашынгтон быў вядомы тым, што падыгрывае), што робіць яго пацешным персанажам. З улікам сказанага, у яго характары не так шмат, і ён у асноўным там, каб адбіцца ад ідэй / дыялогаў з Берта Бэйла і Валеры Робі. Мне падабаецца Вашынгтон як акцёр, але гэта адна з самых забыўных імпрэз у яго кар'еры. Нарэшце, Робі, якая вядомая сваімі ролямі ў самагубства каманды, Драпежныя птушкі, і Я, Тоня, дэманструе шмат абяцанняў у фільме ў ролі Валеры, але (гэтак жа, як і яе калегі-мужчыны) не ведае, як гуляць такога персанажа. У фільме ёсць невялікая глыбіня таго, як яе герой напісаны, але Расэл толькі «праглядвае паверхню» такіх пытанняў, што робіць яе нейкай нязграбнай. Такім чынам, у Робі мала матэрыялу, каб зрабіць яе гераіню займальнай, што ў асноўным складаецца з нюансаў у яе гульні актрысы. Акрамя таго, даволі лёгка заўважыць, што матэрыял, прадстаўлены для яе персанажа, даволі недапрацаваны і мае фрагментаваныя фрагменты па ўсёй прэзентацыі.
Наступная група персанажаў - гэта некалькі дапаможных гульцоў у фільме, якія выконваюць вялікія і другарадныя ролі ў фільме. Сюды ўваходзіць акцёр Рамі Малек (Bohemian Rhapsody і Няма часу на смерць) у ролі багатага брата Валеры Тома Ваза, актрысы Ані Тэйлар-Джой (Меню і Эма) у ролі жонкі Тома / нявесткі Валеры Лібі Возе, коміка / акцёра Крыса Рока (Мадагаскар і Спіраль) у ролі армейскага таварыша Берта і Гаральда Мілтана Кінга, актрысы Андрэа Райзбара (Незадаволенасць і Мэндзі) у ролі разлучанай жонкі Тома Беатрыс Вандэнхойвель, акцёры Маціяс Шёнартс (Дацкая дзяўчына і Red Sparrow) і Алесандра Нівола (Твар / Выкл і На многіх Святых Ньюарка) у ролі дэтэктываў Лема Гетвілера і Хільца, акцёраў Майкла Шэнана (Чалавек з сталі і Boardwalk Empire) і Майк Мэерс (Шрэк і Уэйна свет) як ваенна-марская разведка ЗША Генры Норкрос і шпіён MI6 Пол Кентэрберы, якія працуюць разам, каб дапамагчы разбіць фашысцкую змову ў фільме, і акцёр Роберт Дэ Ніра (Таксіст і Шалёны бык) у ролі ветэрана арміі генерала Гіла Дыленбека (на аснове генерала марской пяхоты Смедлі Батлера). Усім гэтым гульцам даюцца «ролі персанажаў» у фільме, у асноўным звычайна разыгрываючы адну рысу свайго характару (напрыклад, генерала, дэтэктываў, жонку свецкай львіцы, заможнага чалавека і г.д.) з бязглуздымі дзівацтвамі і галачкамі. Тым не менш, нягледзячы на гэтыя нюансы выканання, большасць з гэтых персанажаў выглядаюць вельмі проста. Так, вядома, некаторыя з іх выконваюць свае ролі крыху больш "забаўляюцца", чым іншыя (у асноўным Шэнан і Мейерс), але вельмі непрыемна бачыць, як усе гэтыя акцёрскія таленты гуляюць такія мяккія ролі ў такіх мяккіх персанажах. Чорт вазьмі, большасці з гэтых акцёраў і актрыс у гэтай групе не хапае хітрасці і/або разумення таго, "хто" іх героі і важнасці ў фільме. Гэта відаць з вялікай колькасці ванільных і слабых выступленняў. Такая ганьба!
Мабыць, самымі слабымі персанажамі ў фільме з'яўляюцца некаторыя з іх, якія не маюць шмат экраннага часу ў фільме і выглядаюць як аднамерныя карыкатуры, нягледзячы на тое, што іх іграюць добра вядомыя акцёрскія таленты. Гэта ўключае ў сябе поп-спявачку / актрысу Тэйлар Свіфт (каты і Які дае) як дачка Біла Мікінса Элізабэт, акцёр Цімаці Оліфант (Апраўданы і Сухастой) у ролі забойцы/забойцы Тарыма Мілфакса і актрысы Зоі Салдана (варты Галактыкі і Аватар: Шлях вады) як судмедэксперт Ірма Сэнт-Клер. Гэтых трох персанажаў іграюць вядомыя таленты (і яны дасягнулі запамінальных выступленняў / роляў на працягу сваёй кар'еры), але напісаны так, што яны выглядаюць вельмі нязграбнымі і няўдалымі ў прадстаўленні гэтай функцыі. Гэтыя персанажы, хаця і важныя ў некаторай ступені ў апавяданні Амстэрдама, вельмі неразвітыя і маюць вельмі абмежаваны экранны час; у выніку такія слабыя персанажы і недастаткова выкарыстаны талент, які іх грае.
Астатнія акцёры, уключаючы акцёра Эда Беглі-малодшага (Магутны вецер і Усё, што працуе) у якасці сенатара ЗША і служыў камандзірам палка Берта і Гаральда Біла Мікінса, актрысы Бэт Грант (Доні Дарка і Хуткасць) у ролі місіс Дыленбек, акцёр Кейсі Бігс (Пеліканы і Broken Arrow) у ролі бацькі Беатрыс / цесця Берта Аўгуста Вандэнхойвеля, актрысы Дэй Янг (Мелроуз Плейс і Апошні шанец Каханне) у ролі маці Беатрыс / цешчы Берта Альвеліі Вандэнхойвель, актрысы Колін Кэмп (Ключ і Памерці цяжка з помстай) у ролі Евы От, акцёр Ліланд Орсер (Улада страху і Прышэлец: Уваскрасенне) у ролі містэра Невінса, акцёр Том Ірвін (Мая так званая жыццё і Маё жыццё і часы) у ролі містэра Белпорта, акцёр Дэвід Бэбіт (Ford у Ferrari і Намеснік) у ролі містэра Джэферса, акцёра Крыстафера Германа (Джыні на скалах і Brooklyn Nine-Nine) у ролі Магуайра, акцёр Макс Перліх (Захапляльны фільм і Прыгожыя дзяўчыны) у ролі Морці Баўма і актрысы Боні Хэлман (Дзяўчына па імі Джо і Get Smart), як Шырлі Прат, дэлегаваныя другарадным персанажам фільма. Як і варта было чакаць, большасць з гэтых персанажаў абмежаваныя дызайнам, таму яны маюць толькі адну або дзве сцэны (у некаторых ёсць яшчэ некалькі) у функцыі. Хаця ў мяне насамрэч не было асаблівых праблем з іх выступамі, так што для мяне гэта накшталт бяскупна... толькі для непаўналетніх гульцоў Амстэрдам гісторыя.
ЗАКЛЮЧНЫЯ ДУМКІ
Каб дапамагчы ачысціць сваё імя, а таксама раскрыць забойства іх дарагога сябра, ветэраны вайны Берт Берэндсен і Гаральд Вудман ідуць за падказкамі і раскрываюць змову, якая выходзіць за іх рамкі ў фільме "Амстэрдам". У апошнім фільме рэжысёра Дэвіда О. Расэла разглядаецца таямніца класічнага перыяду ў афармленні фільма, усыпанага сумніўнымі падказкамі, асобамі-нараднікамі і больш шырокай схемай. Сапраўды, у фільме, безумоўна, ёсць усе патрэбныя фрагменты, у тым ліку цудоўны макет вытворчасці/прэзентацыі, а таксама выдатны зорны акцёрскі склад. На жаль, астатняя частка фільма траціць увесь свой патэнцыял на даволі пустую спробу, што звязана з асаблівай рэжысурай Расэла, заблытаным сюжэтам, слабым сцэнарыем, няўцямна напісанымі дыялогамі, мяккім трэцім дзеяннем, занадта вялікай колькасцю незапамінальных/нецікавых персанажаў, і поўнае марнаванне некалькіх надзейных акцёрскіх талентаў, задзейнічаных у гэтым праекце. Асабіста мяне фільм расчараваў. Нягледзячы на тое, што ў некалькіх месцах гэты фільм паказвае некалькі абяцаючых, вялікая частка фільма падалася занадта бязладна сабранай, бязладнай у тэмпе, заблытанай у апавяданні, занадта непрывабнай (і дрэнна кіраванай) у акцёрскім складзе. Глядзець на гэта было крыху балюча, і гэта не так шмат, што вельмі расчароўвае. Такім чынам, мая рэкамендацыя для гэтага фільма была б вельмі неспрыяльнай "прапусціць", бо ў фільме сапраўды няма чаго паглядзець, акрамя акцёрскага таленту. Нават на гэтай ноце, акцёрскі склад гэтага фільма значна лепшы (персанажы і выкананне) у іншых мінулых праектах, чым у гэтым. Такім чынам, лепш глядзець гэтыя фільмы, чым гэтую функцыю. У рэшце рэшт, Амстэрдам мае добрыя амбіцыі наконт зорнага акцёрскага складу для таямнічага забойства, але вельмі не дасягае сваёй мэты і ў выніку аказалася знясільваючым, цьмяным і бязладным.
Дата выхаду: Кастрычнік 7th, 2022
Разгледжаны: 1 лютага, 2023
Амстэрдам доўжыцца 134 хвіліны і мае рэйтынг R за кароткі гвалт і крывавыя выявы
