TEAM VENSKAB!
Shrek franchise har eksisteret i et stykke tid, hvilket viste det potentiale, som DreamWorks Animation Studios kunne opnå i deres flagskibsserie af Ogres, Princesses, Talking Donkeys og andre eventyrvæsner fra "Once Upon a Time"-riget. Skønt en langvarig franchise er Shrek-sagaen faktisk gået ud af dampen, med den sidste hovedlinjetitel Shrek Forever After blev udgivet i 2010. Et år efter det udgav DreamWorks filmen Puss in Boots, en spin-off/solofilm projekt, der fokuserede på karakteren af Puss in Boots, som blev introduceret i Shrek 2 og medvirkede som en primær birolle i de følgende to efterfølgere. Filmen, som er instrueret af Chris Miller, med stemmerne fra Antonio Banderas, Salma Hayek og Zach Galifianakis følger eventyret om den fredløse slyngel Puss in Boots, som sammen med vennerne Kitty Softpaws og Humpty Dumpty stilles op mod de morderiske bøller Jack og Jill for ejerskabet af tre legendariske magiske bønner, der fører trioen til stor formue på kæmpens forladte slot fra historien om Jack and the Beanstalk. Selvom det ikke ligefrem er det bedste i franchisen, bestøvlede kat modtog for det meste positive anmeldelser fra både kritikere og biografgængere, og blev en billetsucces ved at indtjene $555 millioner på et produktionsbudget på $130 millioner. Mens hovedhistorien af Shrek kunne have været forbi, Puss in Boots levede videre efter sin 2011-film med en tv-serie spin-off med titlen Pus i støvlers eventyr, som varede i seks sæsoner (2015-2018). Nu, efter elleve år siden udgivelsen af filmen i 2011, forbereder DreamWorks Animation Studios og instruktøren Joel Crawford sig for at vende tilbage til eventyrvæsnernes verden og alles "fearless helte"-kat med efterfølgerfilmen Puss in Boots: The Last Wish. Er dette længe ventede opfølgende animerede eventyr et blik værd, eller er magien og tiltrækningen fra Puss in Boots-mantraet aftaget med årene i et svunden produkt af DreamWorks i går?
HISTORIEN
Den eventyrlystne fredløse Puss in Boots (Antonio Banderas) forbliver en berømt helt for folket, idet han bruger sin karakteristiske bravado og tapperhed til at bekæmpe ondsindede, herunder et nyligt møde med en lokal kæmpe for at redde befolkningen i Del Mar. Med kæmpen besejret mødes Puss hans afslutning ved en falden kirkeklokke, hvor han opdager, at han har mistet sit ottende liv, overgangen til sit sidste liv og tvinger ham til at reflektere over sin kærlighed til at leve gennem farlige eventyr. Puss accepterer sine nuværende forhold og trækker sig tilbage og flytter til katteredningsbørnehjem, som drives af Mama Luma (Da'Vine Joy Randolph). Der møder den engang frygtløse kat Perrito (Harvey Guillen), en evigt optimistisk, men uelsket hund, klædt ud som en af kattene, der ønsker at få en ny bedste ven. Desværre er hans ophold på dette langsigtede sted kortvarigt, da han jages af Guldlok (Florence Pugh) og de tre bjørne, inklusive Papa (Ray Winstone), Mama (Olivia Coleman) og Baby (Samson Kayo), Crime Family , hvilket får Puss til at erkende, at kampen ikke er slut, samt at lære, at den legendariske Wishing Star er ægte, hvilket inspirerer en mission til at opsøge det og vende sit liv tilbage til, som det var (ni liv og det hele). Modvilligt følgeskab af Perrito og uventet genforenet med Kitty Softpaws (Salma Hayek), er Puss og hans kammerater ude for at beskytte et kort til den magiske stjerne, forfulgt af Goldie and the Bears samt gangsterkriminalitetsboss Big Jack Horner (John Mulaney), der er på udkig efter de bedste forskellige magiske objekter. Uden at Puss ved det, følger en anden trussel dog kattens spor i form af en skyggefuld ulvemorder (Wagner Moura), som søger at afgøre en sag med den sagnomspundne, frygtløse helt.
DET GODE / DET DÅRLIGE
Det har været et stykke tid at se, at jeg har genbesøgt Shrek-serien (for ikke at tale om karakteren Puss in Boots fra den animerede serie). Jeg må indrømme, at jeg troede, at denne tegneserieeventyrsaga havde mistet sin kant efter de to første Shrek-træk. Jeg mener, Shrek og Shrek 2 var strålende bestræbelser, der havde den rette balance mellem action, komedie og dramatik for at gøre hele seeroplevelsen sjov for hele familien (både unge og gamle). Derudover var det næsten som et "frisk luft" at se flere ikoniske eventyrfigurer, inklusive Antonio Banderas' Puss in Boots, bragt til live på så humoristiske måder. Når det er sagt, Shrek den Tredje , Shrek: For evigt efter føltes som en trappet ned og havde ikke den samme type håndgribelig energi eller mindeværdige dele som sine to forgængere. Hvorfor nævner jeg dette? Nå, det var fordi den lille smule glansløse animerede magi fra de sidste to Shrek film havde spillet en rolle i visningen af 2011'erne bestøvlede kat. Selvfølgelig elskede jeg Antonio Banderas som karakteren (var favoritkarakteren i hele Shrek-sagaen), ligesom hele ideen med at centrere en hel film omkring karakteren var en god idé. I det væsentlige var karakteren, som for det meste var en spin-off-sidekarakter, stærk nok (og indtagende nok) til at berettige en solo-spin-off-animeret funktion. Derudover kunne jeg godt lide introduktionen af en kvindelig hovedperson i Kitty Softpaws, hvor skuespillerinden Salma Hayek leverede en solid stemmepræstation. Frem og tilbage drillerier mellem Banderas og Hayek var min yndlingsdel af filmen. Når det er sagt, føltes filmen (for mig … i hvert fald) en smule undervældende og havde ikke samme type udholdenhed som den tidligere Shrek film. Mens historien var underholdende, føltes den lidt "meh", skriften var generisk og en smule hverdagsagtig og havde bare ikke den samme type "pizzazz" som noget, jeg havde forventet. Jeg ved, at mange mennesker kunne lide denne film, men jeg var ikke så imponeret over den. Måske følte jeg mig som Shrek serien (som helhed) havde mistet sin mojo og skulle trækkes tilbage. Som nævnt ovenfor viste filmen sig stærk nok til at lave en Netflix-serie, men jeg havde aldrig chancen for at se Pus i støvlers eventyr. Selvom mange DreamWorks animerede projekter har set livet ud over spillefilmene med episodiske tv-serier, har jeg hørt, at Pus i støvlers eventyr havde en bedre livscyklus end de fleste.
Dette bringer mig tilbage til at tale om Puss in Boots: The Last Wish, en fantasy-animeret film fra 2022, den femte Shrek-filmserie og opfølgeren til filmen fra 2011. For at være ærlig havde jeg egentlig ikke forventet meget af denne film. Jeg tror, at jeg vagt husker at have hørt, at DreamWorks (efter Kung fu panda , Sådan træner du din drage spillefilmserie afsluttet) havde en vis interesse i at vende tilbage til Shrek univers. Som nævnt ovenfor følte jeg, at franchisen (i en nøddeskal) er gået sin gang, hvilket nok er grunden til, at de lidt flyttede fra den populære serie og besluttede at fokusere på nye bestræbelser. Således kan du forestille dig min overraskelse, da jeg hørte, at DreamWorks Animation annoncerede, at en efterfølger til 2011's bestøvlede kat var i gang. Lidt af en headscratcher for mig (som for mange seere derude), som så genopblussen af den ikoniske karakter fra Shrek-filmene vende tilbage til et andet spin-off-projekt. I betragtning af historien om DreamWorks har det været en smule "ujævn vej" i flere af dets udgivelser, hvilket er en kombination af, at virksomheden er blevet omstruktureret og ser adskillige ændringer i udgivelsesdatoen. Alligevel var jeg ikke helt overbevist om, at biografgængere var nødt til at vende tilbage til verden af Shrek…. selvom det bare var endnu et spin-off efterfølger af alles yndlings kattehelt i spansk stil. Inden for tiden begyndte filmens salgsfremmende markedsføringskampagne at dukke op, hvor filmens filmtrailer spillede mange gange under de "kommende attraktioner", da jeg gik i biografen. Alene ud fra traileren så det interessant ud, men jeg havde et stort forbehold over for dette kommende projekt. Jeg ved ikke…. Jeg havde bare en underlig fornemmelse over det og havde ikke den store interesse i at se det. Selvfølgelig ville jeg se den, men jeg var ikke for hypet til at se denne særlige animationsfilm, da den skulle udkomme senere i 2022. Først kan jeg huske, at jeg så, at den oprindeligt skulle udkomme i september 2022 , men så blev den dato flyttet til 21. decemberst, 2022. Derefter ... flere dage før udgivelsen .... tidlige anmeldelser af filmen dukkede op online, hvor mange var positive anmeldelser og roste indslaget; noget der fangede min opmærksomhed virkelig hurtigt. Så et par dage efter dens biografudgivelse besluttede jeg at tjekke ud Puss in Boots: The Last Wish en eftermiddag efter arbejde. Med min travle arbejdsplan måtte jeg vente et par uger, før jeg kom i gang med min anmeldelse af netop denne film. Nu, med lidt ledig tid til rådighed, kan jeg endelig dele mine personlige tanker om denne animerede efterfølger. Og hvad syntes jeg om det? Nå, jeg kunne faktisk rigtig godt lide det. På trods af et par mindre mangler, Puss in Boots: The Last Wish er en spektakulær og visuelt underholdende fortsættelsesindsats, der skinner over sin forgænger. Det hylder bestemt forgængeren og passer stadig meget "in-line" med Shrek franchise, men det er i stand til at stå alene...og det er en rigtig god ting!
Puss in Boots: The Last Wish er instrueret af Joel Crawford, hvis tidligere instruktørværker inkluderer sådanne animationsfilm som tv-feriespecial Trolls-ferie , The Croods: The New Age. I betragtning af hans baggrund som storyboard-kunstner for DreamWorks, bl.a Kung fu panda, Rise of the Guardiansog Shrek Forever After, såvel som hans instruktørværker for det animerede studie, virker Crawford som et passende valg til at lede et sådant projekt som dette, der søger at genoplive en interesse inden for Shrek serie. Til det formål synes jeg, at Crawford lykkes i høj grad ved at levere et fantastisk opfølgende eventyr, der stort set er selvstændigt ved at gøre sine egne ting. Hvad mener jeg med det? Ja, filmen foregår i Shrek univers, med Det sidste ønske er fyldt med eventyrkarakterer og andre fantastiske nuancer samt få referencer til den større filmiske verden på spil (dvs. tilbagekald til Shrek). Når det er sagt, udnytter Crawford og hans team det filmiske rum, de befinder sig i, men formår alligevel at få denne film til at stå på sine egne fordele, hvilket resulterer i en meget solid præsentation af en opfølger til 2011. spin-off projekt, men forbliver stadig helt klart grundlæggende et ordentligt "næste kapitel" med den allerede etablerede Puss in Boots-karakter. Crawford forstår dette og får The Last Wish til at have en meget sjov og engagerende funktion, der både underholder og skaber gribende mening inden for de forskellige kontekster af indslagets præsentation.
Filmen udmærker sig også ved at give masser af action gennem hele fortællingen, som er ret hektisk og fuld af energi, når den vises. Det Shrek film, inklusive Puss in Boots-funktionen, var aldrig rigtig fyldt med action, men Crawford gør det så med Det sidste ønske. Nogle øjeblikke spilles for grin i disse øjeblikke, mens andre gange spilles det for dramatiske spændinger. Uanset hvad, er handlingen i filmen noget, der skal nydes og er et velkomment syn for en eller anden tegnefilm. Ud over dette har denne Puss in Boots-efterfølger masser af komedie at gå rundt og giver rigelige grin gennem hele indslaget. Selvfølgelig, da dette er en børnefilm, er der stadig en masse børnevenlig humor gennem hele filmens historie, som helt sikkert rammer deres tilsigtede karakterer, men da det er et DreamWorks-projekt, er der et par risikable voksenhumorøjeblikke, som nogle af de voksne seere vil finde en humoristisk; noget, som Shrek franchise er kendt for. Faktisk grinede jeg ret meget, mens jeg så dette og bragte det meste, jeg grinede under et billede fra 2022. Således er komedien i The Last Wish helt i top, og jeg elskede den. Interessant nok bruger Crawford og hans animatorer også en unik animationsstil (mere om det nedenfor), men den blander også 3D og 2D animationsstil, der skaber en så smuk og visuelt imponerende, animeret funktion, der står højt og stolt blandt sine forgængere . Kort sagt tror jeg, at Crawford var den rette person til jobbet (i direktørstolen) med at lave Det sidste ønske føles som en fantastisk opfølger, der virker og er et mesterligt stykke arbejde med at puste nyt liv i en gammel franchise.
Med hensyn til historien, synes jeg det Det sidste ønske er en fantastisk og meget moden historie, der udforsker en masse tunge temaer/budskaber, men alligevel bevarer det charmerende og sjove hele vejen igennem. Filmens forfattere, som inkluderer Paul Fisher, Tommy Swerdlow og Tom Wheeler, inkorporerer flere påvirkninger i historien om The Last Wish, med nogle paralleller til 2017's Logan eller endda Clint Eastwoods The Man med No Name trilogi. Ligesom begge filmbestræbelser, især i Logan, historien for Det sidste ønske henter inspiration fra western-lore/skildringer af gammel, gammel revolvermandscowboy, der konfronteres med sin egen dødelighed efter et helt liv med storhed og eventyr. Med brugen af sletter, flere steder i spansk stil (sammen med musikpåvirkninger og dialog), kan man nemt se lighederne, som jeg tror var forfatternes intentioner. På det begreb giver jeg dem æren, idet filmen byder på et animeret eventyr i westernstil, der blander tegneseriehumor og hjerte, tilbagekald fra eventyr og referencer og cowboy-"vilde vesten"-mantra. Samtidig er forfatterne til The Last Wish også de mørkeste og mest modne film, som DreamWorks Animation nogensinde har produceret, med flere kraftfulde temaer, herunder døden og brydning med nogle hårde (til tider kolde) sandheder, såsom at ende med at være alene, at være forrådt af deres kære og dem, der leder efter venskaber. Det kan være en smule mørkere end normale animerede børnevenlige film, hvilket nogle gange kan være lidt problematisk (mere om det nedenfor), men jeg giver kredit til filmens forfattere, da filmens manuskript formår at tackle sådanne hårdtslående fortællinger og følelsesmæssige stemninger uden at miste synet af at være sjov, underholdende og efterlade et opløftende budskab om at omfavne enhver, som om det er din sidste. Dette er virkelig et håndgribeligt budskab Det sidste ønske efterlader sine seere med, og jeg hilser den modne fortælling velkommen (sammen med dens mørkere elementer) for en mere engagerende og velafrundet bestræbelse.
I præsentationskategorien, Det sidste ønske udmærker sig og blænder seerne med sådanne animationsnuancer, der genererer en sådan livlighed og farverig palet hele vejen igennem. Mens Shrek franchise, inklusive den første bestøvlede kat film, havde den mere traditionelle animationsstil, som serien var kendt for (CGI-gengivelsesanimation) over hele linjen, bryder denne særlige film denne særlige formel og bruger en fantastisk animationsstil til at bringe dette tegneserieeventyr til live. Meget ligesom andre mindeværdige animationsfilm på det seneste, der omfavner en anden animationsstil som f.eks Mitchells vs. Maskinerne , Spider-Man: Into Spider-Vers, er et fantastisk technicolor vidunder, der bruger malerisk-lignende stil til at give filmen en sublim blanding af et eventyrbogsudseende og -appel. Dette resulterer i en meget dynamisk og levende animeret funktion, der funkler enormt med så levende farver og lysstyrke, at det giver en meget visuel fest for øjnene at suge til sig. Hver scene er indviklet detaljeret og omfavner med sådan en vidunderlig stil af animationsgengivelse. Apropos gengivelse, Det sidste ønskemeget ligesom Ind i Spider-Vers gjorde, hjælper med at skabe så forskelligartede og kreative kamerabevægelser ved at ændre billedhastigheden mellem 24 og 12 billeder i sekundet, hvilket viser nogle virkelig unikke handlingssekvenser. For mig er det smart udført og hjælper med at opbygge spænding/drama i filmen og tilføjer det ekstra lag af øget filmisk til forløbet. Således filmens "behind the scenes"-team, inklusive Nate Wragg (produktionsdesign), Joseph Feinsilver (art direction), og hele billedkunstneren, der bragte The Last Wish til live, især når de demonstrerede, hvor filmisk og forbløffende filmen er, når den tackles en bred vifte af øjeblikke, herunder action, komedie og drama. Endelig er filmens partitur, som er komponeret af Heitor Pereira, fantastisk, der er med til at bygge videre på filmens scener... uanset om det er en bombastisk handling med heroiske opblomstringer eller et mere stille dialogdrevet øjeblik, der hjælper med at tiltrække en seers opmærksomhed til detaljer. Pereiras arbejde på Det sidste ønske er bare fantastisk at lytte gennem hele billedet. Derudover tilbyder filmen et godt udvalg af vokalmusik til soundtracket og hjælper med at give en anden lyrisk smag til indslagets forløb.
Selvom jeg nød meget ved denne film, Det sidste ønske laver et par mindre kritikpunkter, som jeg følte fik filmen til at føles en smule ru rundt om kanterne. Måske kan den, jeg nævnte ovenfor, også ses som en lille negativ på funktionen. Hvilken en? Nå, den del, hvor filmen er en smule mere mørk end sin forgænger. Modnede fortællinger i en igangværende historie/serie er (igen) en velkommen for denne franchise, især da det spiller en rolle i indslagets hovedplot, men det kommer ikke uden et par hikke. Da denne film er gearet til mellem-alderen (endog lidt yngre, efter min mening), skaber den et par gange, hvor filmen træder ind i mere mørke / skræmmende øjeblikke, som nogle af de målrettede demografiske seere måske bliver en smule bange for. Adskillige øjeblikke, især dem, inklusive karakteren af Ulven, kunne muligvis være mareridtsdrevet for nogle af de yngre, følsomme seere derude. Derudover er flere mørke øjeblikke også på plads i hele filmen, især fundet i Jack Horners behandling af hans håndlangere, som modsvares af humor, men som stadig føles en anelse mørkere end normale animerede bestræbelser.
Hvad angår selve historien, Det sidste ønske Det fortællende plot er en smule forudsigelig, på trods af dets forsøg på at løfte alt med sin visuelle stil, humor og karakterer. Igen, det generer mig ikke helt, da jeg fandt filmens plot for at være spændende, men der er stadig de "øjeblikke", hvor en seer, på trods af en persons alder, kan se, hvordan alting kommer til at udspille sig. Jeg føler også, at filmen kunne have brugt et par flere plotting og "eventyr"-scener gennem hele forløbet. Ja, jeg giver filmen kredit for at skabe et solidt projekt med et godt tempo, men efter at have set den Det sidste ønske flere gange følte jeg, at der kunne have været flere "mindre" actionscener og/eller eventyrøjeblikke i filmen. Derudover, til forestillingen om skurke, har filmen et par alt for mange antagonister, som filmen inkorporerer i hele fortællingen. Det er ikke en komplet "deal breaker", men det føles som om, der er for mange "kokke i skurkens køkken" i filmen, og manuskriptet kunne nemt have luget en eller endda muligvis to antagonister derude endelige redigering og stadig bevaret det grundlæggende i The Last Wish's historie. Samlet set afsporer disse kritikpunkter ikke nødvendigvis filmen på nogen måde, men (i det mindste for mig) er de blot mindre skavanker på en ellers solid efterfølgerbestræbelse.
De medvirkende Det sidste ønske er solid over hele linjen, og samlingen af skuespillertalenter involveret i dette animerede projekt bringer deres "A"-spil og teatralske energi til at bringe disse karakterer (nogle af dem ikoniske eventyrfigurer) til live på en sjov og underholdende måde. Den måske bedste af hele filmen ville være indslagets centrale hovedperson i form af Puss in Boots, som igen er af skuespilleren Antonio Banderas. Kendt for sine roller i Desperado, Zorro Maskenog Den 13th Warrior, har helt sikkert gjort sig bemærket gennem hele sin karriere, med særlig opmærksomhed (til denne filmanmeldelse) til hans animerede stemmeværk i Shrek-serien, med sin debut tilbage i Shrek 2 som den legendariske Puss in Boots-karakter. Banderas gjorde ganske vist karakteren til sin egen, med den ikoniske karakter, der tilføjede den spanske smag til hans eventyrlige pragt. Det er et stykke tid siden, at Banderas er trådt tilbage i rollen (eller rettere sagt støvlerne) som Puss, men han gør det med så ubesværet lethed ved at glide tilbage til karakterens bravado og personlighed. Som nævnt ovenfor, kan jeg godt lide filmens tematiske budskab om døden og at finde mening i livet (at værdsætte det liv, du har), som dybest set er historiebuen for både filmen og for Puss selv. Det er en meget bedre karakterbue end den første bestøvlede kat spin-off-projekt, og selvom det kan være en smule forudsigeligt i sin virksomhed, er det stadig et sundt budskab at diskutere og tale om i en karakter, der er ret frygtløs gennem hele sit liv. Plus, Banderas har ikke mistet kontakten og genererer masser af følelser (humor og hjerte) i sin tilbagevenden til Puss. Til sidst var det fantastisk at se/høre Banderas tilbage som den berygtede Puss in Boots, og han har tydeligvis ikke mistet et skridt i at give udtryk for en så levende og livlig karakter.
Den anden store spiller i filmen er også en anden tilbagevendende karakter fra Shrek franchise, med karakteren af Kitty Softpaws, som endnu en gang bliver stemt af skuespillerinden Salma Hayek. Kendt for sine roller i Desperado, Fridaog House of Gucci, Hayek er ikke fremmed for denne eventyrserie, hvor skuespillerinden gentager sin karakterrolle fra spin-off-filmen fra 2011, som introducerede Kitty Softpaws til Shrek serie. Ligesom Banderas glider Hayek nemt tilbage i rollen som Kitty (en rolle hun ikke har spillet i over 11 år) og har simpelthen ikke mistet kontakten med at give en meget energisk og engagerende karakter. Da det meste af karakterens baghistorie / tunge løft fandt sted under den første bestøvlede kat film, "springer" Crawford og hans team direkte ind i Kittys involvering i Det sidste ønske hovedplottet, uden at gentage en masse unødvendige detaljer om hendes karakter. Selvfølgelig er der ikke meget karaktervækst i forhold til hendes andre hovedroller i filmen, men det er virkelig fantastisk at se sådan en Kitty kastet "tilbage i blandingen" af bestøvlede kat fortælling. På samme måde er Hayek stadig fantastisk som Kitty, og den konstante "frem og tilbage" drilleri mellem hende og Banderas' Puss er højdepunktet i indslaget.
Den sidste af tre hovedkarakterer er Perrito, en venlig og naiv hund, der leder efter et venskab/kammeratskab med Puss (sammen med Kitty) på deres eventyr, som er indtalt af skuespilleren Harvey Guillen. Kendt for sine roller i Praktikforløbet, Eye Candyog Hvad vi gør i skyggerne, Guillen er et ganske kendt navn, som mange genkender, især i sammenligning med hans hovedmedspillere i Banderas og Hayek. Når det er sagt, føler Guillen sig hjemme med sine medstjerner gennem hele filmen ved at bringe Perrito til live på en så livlig og animeret måde. Guillen bringer den rigtige mængde sympati og sjov optimisme til karakteren og sørger for en af de bedste nye tilføjelser til franchisen. Plus, som nævnt, passer Guillen perfekt sammen med drillerierne fra Banderas' Puss og Hayeks Kitty (såvel som resten af filmens karakter Perrito interagerer med). Karakterens baggrundshistorie passer ganske ind i filmens temaer og budskab og fungerer som en stor folie til Puss' beslutsomhed om at få sit ønske. Jeg elskede ham personligt i filmen, og jeg håber bestemt, at hvis der bliver lavet en opfølger, vender Guillens Perrito tilbage.
Ser man forbi indslagets vigtigste helte, Det sidste ønske har flere hovedantagonister, der forårsager problemer for Puss, Kitty og Perrito på deres rejse. Måske ville det "store dårlige" i filmen være karakteren af Big Jack Horner, en frygtet konditor og kriminalherre, som også er ude efter Wishing Star gennem hele filmen, og som bliver stemt af skuespilleren John Mulaney (Big Mouth , Spider-Man: Into Spider-Vers). Jeg synes, at Mulaney gør et meget godt stykke arbejde med at give udtryk for Big Jack, som har masser af den højlydte og larmende personlighed til karakteren (samt et strejf af snark bravado). Plus, ligesom de tidligere film, der foregår i universet, er det lidt underholdende at se en sådan ikonisk eventyrkarakter (nå, børnerim-karakter) genskabt som en skurkagtig gangster-kriminalitetsboss. Problemet? Tja, ligesom det jeg nævnte ovenfor, Det sidste ønske har lidt "for mange skurke", der løber rundt, og det bliver sådan set lidt for overfyldt. Jeg forstår godt den anden antagonists involvering, men Big Jack Horner er sådan set den svageste skurk. Han er bestemt en betydelig trussel (både hans fysiske størrelse og hans ambitioner om at nå Ønskestjernen først), men årsagen til hans hovedskurk virker svag og lidt vag og har ikke rigtig meget forbindelse til hovedpersonerne snarere end resten af de onde. Således kunne Big Jack Horner, selvom Mulaney havde en solid stemme, nemt have været elimineret fra filmen og stadig have bevaret den samme type energi og overensstemmelse med fortællingen.
Hvem klarer sig faktisk meget bedre (efter min mening) som Det sidste ønske skurk ville være karakteren af "The Wolf", en dødbringende snigmorder, der forfølger Puss in Boots gennem hele filmen, og som stemmes af Wagner Moura (Narcos , Elysium). Alt ved denne karakter var fantastisk. Han så sej ud (elsker karakterdesignet af ham), bestemt skræmmende og viste sig at være en værdig fjende i filmen, især med hans forbindelse til Puss. Plus, Moura gør det usædvanligt godt med at give stemmen til ulven og bringer sådan en vidunderlig stemme til karakteren, der er både truende og snu. Ligesom hvad jeg sagde tidligere, kan denne særlige karakter være en smule skræmmende for nogle af de yngre seere derude, da han designet til at være en smule mere truende og ond ud end sige Big Jack Horner. For pokker, han er nok den mest "skræmmende" skurk i det hele Shrek franchise. Så igen, bare en lille advarsel til nogle yngre seere derude. Alligevel, uanset det punkt, følte jeg, at karakteren af Ulven var den bedste skurk i hele franchisen (endsige i Det sidste ønske) og, sammen med hans designlook og stemmearbejde af Moura, er det en lumsk antagonist, som sådan en karakter som Puss in Boots kan mødes med. Elskede det!
De andre skurke i Det sidste ønske (dvs. Guldlok og de tre bjørne) er ret gode og byder på nogle lette øjeblikke i deres egne skænderier med hinanden. At undersøge dem alle skaber noget sjov, og stemmeskuespillet for disse ikoniske eventyrfigurer viser sig at være ret effektive i deres repræsentation i filmen. Dette inkluderer skuespillerinden Florence Pugh (Little Women , Bare rolig skat) som Goldilocks), skuespillerinde Olivia Coleman (The Crown , Den favorit) som Mama Bear, skuespiller Ray Winstone (The Departed , Beowulf) som Papa Bear og skuespiller Samson Kayo (Bloods , Vores flag betyder døden) som Baby Bear. Samlet set er disse skuespiltalenter, der spiller disse karakterer, fantastiske og afgjort riffer på deres eventyrkarakterer, men indskyder også deres egen teatralske personlighed i dem (dvs. Goldilocks som den noget "hovedmand" for gruppen, Papa Bear med en griset faderskikkelse , Mama Bear som den dejlige varme moderlige persona osv.). Dette gør deres iterationer ind Det sidste ønske vidunderligt og mindeværdigt hele vejen igennem, med de klassiske Goldilocks- og tre Bears-karakterer er en fantastisk tilføjelse til både filmen og en del af Shrek univers.
Resten af rollebesætningen, inklusive skuespillerinden Da'Vine Joy Randolph (Skylden , Lost City) som den ældre kattedame Mama Luna, skuespiller Anthony Mendez (Jane jomfruen , Foodtastic) som Doktoren, skuespiller Bernardo De Paula (Carmen Sandiego , gelésten) som guvernør, produktionskoordinator/skuespiller Kevin McCann (Surf's Up 2: Wavemania , Hotel Transylvania 2) som den talende etiske cricket, og skuespillerinderne Betsy Sodaro (Big City Greens , Spøgelser) og Artemis Pebdani (Big City Greens , Skandale) som de to Serpent Sisters, er delegeret til mindre biroller i filmen. Nogle har et par flere scener end andre (nogle har kun en eller to sekvenser i Det sidste ønske), men det udvalgte skuespiltalent, der er involveret, gør deres roller (respektfuldt) og får mest muligt ud af deres tid i indslaget, på trods af deres begrænsede roller.
AFSLUTTENDE TANKER
Helt til sit sidste af sine ni liv skal den legendariske og heroiske slyngel-kat Puss in Boots finde en måde at nå den sagnomspundne Wishing Star (for at ønske sig flere liv), før hans fjender får deres første i filmen Puss in Boots: The Last Wish. Instruktør Joel Crawfords seneste film tager det, der blev etableret i 2011-filmen og driver fortællingen fremad, med masser af fordele for at gøre denne anden spin-off tegneseriebestræbelse værd at fortælle og opleve for både gamle og nye fans af Shrek univers. Selvom der er nogle få elementer, der kan være gode eller dårlige for en seers meninger (flere mørkere elementer) såvel som en del for mange karakterer i nogle få dele, finder filmen stor oplevelse i sin fortælling, med opmærksomhed på detaljer fra Crawfords retning, en dybe og meningsfulde temaer/budskaber, fantastiske actionsekvenser, sjov komedie, en fantastisk visuel animation/præsentation, et fantastisk soundtrack, farverige karakterer og fantastisk stemmeskuespil over hele linjen. Personligt kunne jeg virkelig godt lide denne film. Ja, der var et par små nitpicks, jeg havde med filmen, men jeg var ret overrasket over, hvor meget jeg nød indslaget. Det var sjovt, havde masser af hjerte, en masse prangende actionscener og viste sig at være en ganske effektiv spin-off-indsats (dvs. i stand til at stå alene). Mine forventninger blev bestemt overskredet, og det er en stor ting. Det er nok den bedste film fra Shrek-serien siden Shrek 2 og bestemt meget bedre end den første bestøvlede kat film...i hvert fald efter min mening. Derfor vil min anbefaling til filmen være en ganske favorabel "anbefales", især til mangeårige fans af serien, der leder efter noget nyt i dette eventyr-inspirerede tegneserieunivers. Afslutningen på filmen lader døren stå åben for et muligt fortsættelseseventyr i den nærmeste fremtid, hvilket, i betragtning af hvor populær og godt modtaget denne film har været af både kritikere og biografgængere, virker næsten som en glemt konklusion... og jeg, for en, ville hilse det velkommen. Til sidst, Puss in Boots: The Last Wish er et spændende og bredt animeret spin-off projekt til Shrek hovedfortælling, der giver et blændende eventyr, der har masser af hjerte, humor og spektakel fra alles yndlingskat.
