LAGET VENNSKAP!


De Shrek franchise har eksistert i ganske lang tid, noe som viste frem potensialet som DreamWorks Animation Studios kunne oppnå i deres flaggskipserie med Ogres, Princesses, Talking Donkeys og andre eventyrskapninger fra «Once Upon a Time»-riket. Selv om Shrek-sagaen er en langvarig franchise, har den faktisk gått ut av dampen, med den siste hovedlinjetittelen Shrek Forever After ble utgitt i 2010. Et år etter det ga DreamWorks ut filmen Puss in Boots, en spin-off/solofilm prosjekt som fokuserte på karakteren til Puss in Boots, som ble introdusert i Shrek 2 og spilte hovedrollen som en primær birolle i de følgende to oppfølgerne. Regissert av Chris Miller, følger filmen, som spilte stemmene til Antonio Banderas, Salma Hayek og Zach Galifianakis, eventyret til den fredløse useriøse Puss in Boots, som sammen med vennene Kitty Softpaws og Humpty Dumpty stilles opp mot de morderiske kjeltringene Jack. og Jill for eierskapet til tre legendariske magiske bønner som fører trioen til stor formue på kjempens forlatte slott fra historien om Jack and the Beanstalk. Selv om det ikke akkurat er det beste i franchisen, Puss in Boots fikk stort sett positive anmeldelser fra både kritikere og filmgjengere, og ble en billettkontorsuksess ved å samle inn 555 millioner dollar på et produksjonsbudsjett på 130 millioner dollar. Mens hovedhistorien til Shrek kan ha vært over, levde Puss in Boots videre etter filmen fra 2011, med en spin-off for TV-serien med tittelen Eventyrene til puss i støvler, som varte i seks sesonger (2015-2018). Nå, etter elleve år siden utgivelsen av filmen i 2011, ruster DreamWorks Animation Studios og regissør Joel Crawford seg opp for å returnere til verden av eventyrskapninger og alles «uredd helte»-kattedyr med oppfølgerfilmen Puss in Boots: The Last Wish. Er dette etterlengtede oppfølgende animerte eventyret verdt et blikk, eller har magien og lokket til Puss in Boots-mantraet avtatt med årene i et svunnen produkt fra DreamWorks i går?

HISTORIEN


Den eventyrlystne lovløs Puss in Boots (Antonio Banderas) forblir en berømt helt for folket, og bruker sin signaturbravado og tapperhet for å bekjempe ugjerningsmenn, inkludert et nylig møte med en lokal gigant for å redde folket i Del Mar. Med kjempen beseiret møter Puss hans ende av en falt kirkeklokke, får vite at han har mistet sitt åttende liv, overgangen til sitt siste liv og tvinger ham til å reflektere over hans kjærlighet til å leve gjennom farlige eventyr. Puss aksepterer sin nåværende omstendighet og trekker seg tilbake og flytter til katteredningsbarnehjem, som drives av Mama Luma (Da'Vine Joy Randolph). Der møter den en gang så fryktløse katten Perrito (Harvey Guillen), en evig optimistisk, men uelsket hund kledd som en av kattene, som ønsker å få en ny bestevenn. Dessverre er oppholdet hans på dette langsiktige stedet kortvarig ettersom han blir jaktet av Goldilocks (Florence Pugh) og de tre bjørnene, inkludert Papa (Ray Winstone), Mama (Olivia Coleman) og Baby (Samson Kayo), Crime Family , noe som får Puss til å erkjenne at kampen ikke er over, i tillegg til å lære at den legendariske Wishing Star er ekte, noe som inspirerer et oppdrag for å finne den og returnere livet til slik det var (ni liv og alt). Motvillig selskap av Perrito og uventet gjenforent med Kitty Softpaws (Salma Hayek), er Puss og hans følgesvenner ute for å beskytte et kart til den magiske stjernen, forfulgt av Goldie and the Bears samt gangsterkrimsjefen Big Jack Horner (John Mulaney), som er ute etter beste forskjellige magiske gjenstander. Uten at Puss vet det, er det imidlertid en annen trussel som følger kattens spor i form av en skyggefull ulvemorder (Wagner Moura), som er ute etter å gjøre en oppgjør med den sagnomsuste, fryktløse helten.

DET GODE / DET DETTE


Det har vært en gang å se at jeg har besøkt Shrek-serien på nytt (for ikke å snakke om karakteren til Puss in Boots fra den animerte serien). Jeg må innrømme at jeg trodde at denne tegneserieeventyrsagaen hadde mistet kanten litt etter de to første Shrek-trekkene. Jeg mener, Shrek og Shrek 2 var strålende forsøk som hadde den rette balansen mellom action, komedie og dramatikk for å gjøre hele seeropplevelsen morsom for hele familien (både ung og gammel). Dessuten var det nesten som et «frisk pust» å se flere ikoniske eventyrkarakterer, inkludert Antonio Banderas' Puss in Boots, vekket til live på slike humoristiske måter. Når det er sagt, Shrek den tredje og Shrek: Forever After føltes som en trappet ned og hadde ikke samme type følbar energi eller minneverdige biter som de to forgjengerne. Hvorfor nevner jeg dette? Vel, det var fordi den litt matte animerte magien fra de to siste Shrek filmer hadde spilt en rolle i visningen av 2011-tallet Puss in Boots. Selvfølgelig elsket jeg Antonio Banderas som karakteren (var favorittkarakteren i hele Shrek-sagaen), og hele ideen om å sentrere en hel film rundt karakteren var en god idé. I hovedsak var karakteren, som stort sett var en spin-off-sidekarakter, sterk nok (og kjærlig nok) til å rettferdiggjøre en solo-spin-off-animert funksjon. I tillegg likte jeg introduksjonen av en kvinnelig hovedperson i Kitty Softpaws, med skuespiller Salma Hayek som leverer en solid stemmeprestasjon. Den frem og tilbake krangelen mellom Banderas og Hayek var min favorittdel av filmen. Når det er sagt, føltes filmen (for meg ... i hvert fall) litt underveldende og hadde ikke samme type utholdenhet som den tidligere Shrek filmer. Selv om historien var underholdende, føltes den litt "meh", skriften var generisk og litt dagligdags, og hadde bare ikke den samme typen "pizzazz" som noe jeg forventet. Jeg vet at mange likte denne filmen, men jeg var ikke så imponert over den. Kanskje jeg følte meg som Shrek serien (som helhet) hadde mistet mojoen og måtte pensjoneres. Som nevnt ovenfor viste filmen seg sterk nok til å lage en Netflix-serie, men jeg hadde aldri sjansen til å se den Eventyrene til puss i støvler. Selv om mange DreamWorks animerte prosjekter har sett livet utover spillefilmene med episodiske TV-serier, har jeg hørt at Eventyrene til puss i støvler hadde en bedre livssyklus enn de fleste.

Dette bringer meg tilbake til å snakke om Puss in Boots: The Last Wish, en fantasy-animert film fra 2022, den femte Shrek-filmserien og oppfølgeren til 2011-filmen. For å være ærlig hadde jeg egentlig ikke forventet mye av denne filmen. Jeg tror jeg husker vagt at jeg hørte at DreamWorks (etter Kung Fu Panda og How to Train Your Dragon spillefilmserien avsluttet) hadde en viss interesse for å vende tilbake til Shrek univers. Som nevnt ovenfor følte jeg at franchisen (i et nøtteskall) har gått sin gang, og det er sannsynligvis grunnen til at de noe flyttet fra den populære serien og bestemte seg for å fokusere på nye bestrebelser. Dermed kan du forestille deg overraskelsen min da jeg hørte at DreamWorks Animation annonserte at en oppfølger til 2011 Puss in Boots var i arbeid. Litt av en headscratcher for meg (som for mange seere der ute), som så gjenoppblomstringen av den ikoniske karakteren fra Shrek-filmene tilbake for et andre spin-off-prosjekt. Gitt historien til DreamWorks har vært litt "humpete vei" i flere av utgivelsene, som er en kombinasjon av at selskapet blir omstrukturert og ser flere utgivelsesdatoendringer. Likevel var jeg ikke helt overbevist om at kinogjengere måtte vende tilbake til verden av Shrek…. selv om det bare var nok en oppfølger-spin-off av alles favoritt kattehelt i spansk stil. Etter hvert begynte filmens salgsfremmende markedsføringskampanje å dukke opp, med filmens filmtrailer som ble spilt mange ganger under forhåndsvisningene av "kommende attraksjoner" da jeg gikk på kino. Bare fra traileren så det interessant ut, men jeg hadde noen store forbehold om dette kommende prosjektet. jeg vet ikke…. Jeg hadde bare en merkelig følelse av det og var ikke så interessert i å se det. Selvfølgelig ville jeg se den, men jeg var ikke så hypet til å se denne spesielle animasjonsfilmen da den skulle komme ut senere i 2022. Først husker jeg at jeg så at den opprinnelig skulle komme ut i september 2022. , men så ble den datoen flyttet til 21. desemberst, 2022. Så ... flere dager før utgivelsen .... tidlige anmeldelser for filmen dukket opp på nettet, med mange positive anmeldelser og berømmet funksjonen; noe som fikk oppmerksomheten min veldig raskt. Så noen dager etter kinoutgivelsen bestemte jeg meg for å sjekke ut Puss in Boots: The Last Wish en ettermiddag etter jobb. Med min travle arbeidsplan måtte jeg vente noen uker før jeg begynte å jobbe med anmeldelsen min for akkurat denne filmen. Nå, med litt ledig tid tilgjengelig, kan jeg endelig dele mine personlige tanker om denne animerte oppfølgeren. Og hva syntes jeg om det? Vel, jeg likte det faktisk veldig godt. Til tross for noen få mindre mangler, Puss in Boots: The Last Wish er en spektakulær og visuelt underholdende oppfølgerinnsats som skinner over forgjengeren. Den hyller absolutt forgjengeren og passer fortsatt veldig "in-line" med Shrek franchise, men det er i stand til å stå på egen hånd ... og det er en veldig bra ting!

Puss in Boots: The Last Wish er regissert av Joel Crawford, hvis tidligere regiverk inkluderer slike animasjonsfilmer som TV-feriespesial Trolls høytid og The Croods: The New Age. Gitt hans bakgrunn som storyboard-artist for DreamWorks, inkludert Kung Fu Panda, Rise of the Guardiansog Shrek Forever After, så vel som hans regissørverk for det animerte studioet, virker Crawford som et passende valg for å lede et slikt prosjekt som dette, som prøver å gjenopplive en interesse innen Shrek serie. For det formål tror jeg at Crawford lykkes stort ved å tilby et flott oppfølgingseventyr som er ganske mye selvforsynt ved å gjøre sine egne ting. Hva mener jeg med det? Ja, filmen er satt i Shrek univers, med Det siste ønsket er full av eventyrkarakterer og andre fantastiske nyanser, samt få referanser til den større filmverdenen som er på spill (dvs. tilbakeringinger til Shrek). Når det er sagt, bruker Crawford og teamet hans det filmatiske rommet de er i, men klarer likevel å få denne filmen til å stå på sine egne fordeler, noe som resulterer i en veldig solid presentasjon av en oppfølger til 2011 spin-off-prosjekt, men fortsatt helt klart forbli fundamentalt sett et skikkelig «neste kapittel» med den allerede etablerte Puss in Boots-karakteren. Crawford forstår dette og får The Last Wish til å ha en veldig morsom og engasjerende funksjon som både underholder og skaper gripende mening innenfor de ulike kontekstene til funksjonens presentasjon.

Filmen utmerker seg også ved å gi mye action gjennom hele fortellingen, som er ganske frenetisk og full av energi når den vises. De Shrek filmer, inkludert Puss in Boots-funksjonen, var egentlig aldri fylt med action, men Crawford gjør det slik med Det siste ønsket. Noen øyeblikk spilles for latter i disse øyeblikkene, mens andre ganger spilles det for dramatiske poignans. Uansett, handlingen i filmen er noe som skal nytes og er et velkomment syn for en animert tegneserie. I tillegg til dette har denne Puss in Boots-oppfølgeren massevis av komedie å gå rundt og gir rikelig latter gjennom hele innslaget. Selvsagt, fordi dette er en barnefilm, er det fortsatt mye barnevennlig humor gjennom hele filmens historie, som sikkert treffer de tiltenkte karakterene, men som et DreamWorks-prosjekt, er det noen risikable voksenhumorøyeblikk som noen av voksne seere vil finne en humoristisk; noe som Shrek franchise er kjent for. Faktisk lo jeg ganske mye mens jeg så på dette og fikk med meg det meste jeg lo under et 2022-bilde. Dermed er komedien i The Last Wish ganske spot on, og jeg elsket den. Interessant nok bruker Crawford og hans animatører også en unik animasjonsstil (mer om det nedenfor), men den blander også sammen 3D og 2D animasjonsstil som skaper en så vakker og visuelt imponerende, animert funksjon som står høyt og stolt blant sine forgjengere . Kort sagt, jeg tror Crawford var den rette personen for jobben (i regissørstolen) med å lage Det siste ønsket føles som en fantastisk oppfølger som fungerer og er en mesterlig jobb med å blåse nytt liv i en gammel franchise.

Når det gjelder historien, tror jeg det Det siste ønsket er en flott og veldig moden historie som utforsker mange tunge temaer/budskap, men likevel beholder det sjarmerende og morsomme hele veien. Filmens forfattere, som inkluderer Paul Fisher, Tommy Swerdlow og Tom Wheeler, innlemmer flere påvirkninger i historien om The Last Wish, med noen paralleller til 2017-tallet. Logan eller til og med Clint Eastwoods The Man med Ingen navn trilogi. Som begge filmforsøkene, spesielt i Logan, historien for Det siste ønsket henter inspirasjon fra western-lore / skildringer av gammel, gammel våpenmann-cowboy som blir konfrontert med sin egen dødelighet etter en levetid med storhet og eventyr. Med bruken av sletter, flere steder i spansk stil (sammen med musikkpåvirkninger og dialog), kan man lett se likhetene, som jeg tror var forfatternes intensjoner. På den oppfatningen gir jeg dem æren, med filmen som tilbyr et animert eventyr i vestlig stil som blander tegneseriehumor og hjerte, tilbakeringing av eventyr og referanser, og cowboy "ville vesten"-mantra. Sammenfallende med det er forfatterne til The Last Wish også de mørkeste og mest modne filmene som DreamWorks Animation noensinne har produsert, med flere kraftige temaer, inkludert død og bryting med noen harde (noen ganger kalde) sannheter som å ende opp med å være alene, å være forrådt av sine kjære, og de som leter etter vennskap. Det kan være litt mørkere enn vanlige animerte barnevennlige filmer, noe som kan være litt problematisk noen ganger (mer om det nedenfor), men jeg gir kreditt til filmens forfattere, med filmens manus klarer å takle slike hardtslående fortellinger og emosjonelle stemninger uten å miste synet av å være morsom, underholdende og legge igjen et oppløftende budskap om å omfavne alt som om det er din siste. Dette er virkelig en håndgripelig melding at Det siste ønsket etterlater seerne med, og jeg, for en, ønsker den modne fortellingen velkommen (sammen med dens mørkere elementer) for en mer engasjerende og godt avrundet bestrebelse.

I presentasjonskategorien, Det siste ønsket utmerker seg og blender seerne med slike animasjonsnyanser som genererer så livfull og fargerik palett hele veien. Mens Shrek franchise, inkludert den første Puss in Boots filmen, hadde den mer tradisjonelle animasjonsstilen som serien var kjent for (CGI-gjengivelsesanimasjon) over hele linja, bryter denne spesielle filmen den spesielle formelen og bruker en fantastisk animasjonsstil for å gi liv til dette tegneserieeventyret. Omtrent som andre minneverdige animasjonsfilmer i det siste som omfavner en annen animasjonsstil som f.eks Mitchells vs. Maskinene og Spider-Man: Into the Spider-Verse, er et fantastisk technicolor vidunder som bruker malerisk stil for å gi filmen en sublim blanding av et eventyrlig historiebokutseende og appell. Dette resulterer i en veldig dynamisk og levende animert funksjon som glitrer enormt med så levende farger og lysstyrke at det gir en veldig visuell fest for øynene å suge til seg. Hver scene er intrikat detaljert og omfavner med en så fantastisk stil med animasjonsgjengivelse. Apropos gjengivelse, Det siste ønsket, mye som In the Spider-Verse gjorde, bidrar til å skape så mangfoldige og kreative kamerabevegelser ved å endre bildefrekvensen mellom 24 og 12 bilder per sekund, noe som viser noen virkelig unike handlingssekvenser. For meg er det smart gjort og bidrar til å bygge spenning/drama i filmen og legger til det ekstra laget av økt filmatikk til forhandlingene. Dermed ble filmens "behind the scenes"-team, inkludert Nate Wragg (produksjonsdesign), Joseph Feinsilver (kunstregi) og hele billedkunstneren som brakte The Last Wish til live, spesielt når de demonstrerte hvor filmisk og forbløffende filmen er når man takler et bredt utvalg av øyeblikk, inkludert action, komedie og drama. Til slutt, filmens partitur, som ble komponert av Heitor Pereira, er en fantastisk en som bidrar til å bygge videre på filmens scener...enten det er en bombastisk handling med heroiske oppblomstringer eller et roligere dialogdrevet øyeblikk som hjelper til med å tiltrekke seerens oppmerksomhet til detaljer. Pereiras arbeid med Det siste ønsket er bare fantastisk å lytte gjennom hele bildet. I tillegg tilbyr filmen et godt utvalg vokalmusikk til lydsporet og bidrar til å gi en annen lyrisk smak til innslagets fremgangsmåte.

Selv om jeg likte mye ved denne filmen, Det siste ønsket gjør noen få mindre kritikkpunkter som jeg følte fikk filmen til å føles litt røff rundt kantene. Kanskje den jeg nevnte ovenfor også kan se på som en liten negativ på funksjonen. Hvilken? Vel, delen der filmen er litt mørkere enn forgjengeren. Modnede fortellinger i en pågående historie/serie er (igjen) en velkommen for denne franchisen, spesielt siden det spiller en rolle i hovedplottet til funksjonen, men det kommer ikke uten noen få problemer. Siden denne filmen er rettet mot mellomalderen (til og med litt yngre, etter min mening), skaper den noen få ganger hvor filmen går inn i mer mørkere / skumlere øyeblikk som noen av de målrettede demografiske seerne kan bli litt redde for. Flere øyeblikk, spesielt de som inkluderer karakteren til Ulven, kan muligens være marerittdrevet for noen av de yngre, følsomme seerne der ute. I tillegg er flere mørke øyeblikk også på plass gjennom hele filmen, spesielt funnet i Jack Horners behandling av hans undersåtter, som er motvekt av humor, men likevel føles en smule mørkere enn vanlige animerte forsøk.

Når det gjelder selve historien, Det siste ønsket Det narrative plottet er litt forutsigbart, til tross for dets forsøk på å heve alt med sin visuelle stil, humor og karakterer. Igjen, det plager meg ikke helt, siden jeg syntes plottet i filmen var spennende, men det er fortsatt de "øyeblikkene" der en seer, til tross for en persons alder, kan se hvordan alt kommer til å bli. Dessuten føler jeg at filmen kunne ha brukt noen flere plotting- og "eventyr"-scener gjennom progresjonen. Ja, jeg gir filmen æren for å ha laget et solid prosjekt med et godt tempo, men etter å ha sett den Det siste ønsket flere ganger følte jeg at det kunne vært flere "mindre" actionscener og/eller eventyrøyeblikk i filmen. I tillegg, til forestillingen om skurker, har filmen litt for mange antagonister som filmen inkorporerer gjennom hele fortellingen. Det er ikke en fullstendig "deal breaker", men det føles som om det er for mange "kokker på skurkens kjøkken" i filmen og manuset kunne lett ha luket ut en eller muligens to antagonister der ute siste redigering og fortsatt beholde det grunnleggende i historien til The Last Wish. Samlet sett avsporer disse kritikkpunktene ikke nødvendigvis filmen på noen måte, men (for meg, i det minste) er bare små skavanker på en ellers solid oppfølgerforsøk.

Rollelisten inn Det siste ønsket er solid over hele linja, med samlingen av skuespillertalenter involvert i dette animerte prosjektet bringer deres "A"-spill og teatralsk energi til å bringe disse karakterene (noen av dem ikoniske eventyrkarakterer) til live på en morsom og morsom måte. Den kanskje beste av hele filmen ville være innslagets sentrale hovedperson i form av Puss in Boots, som nok en gang er av skuespiller Antonio Banderas. Kjent for sine roller i Desperado, Masken av Zorroog den 13th Warrior, har absolutt gjort seg et navn gjennom hele karrieren, med spesiell oppmerksomhet (for denne filmanmeldelsen) mot hans animerte stemmeverk i Shrek-serien, med sin debut tilbake i Shrek 2 som den legendariske Puss in Boots-karakteren. For å være sikker, gjorde Banderas karakteren til sin egen, med den ikoniske karakteren som la til den spanske smaken til hans eventyrlystne. Det er en stund siden Banderas har trukket seg tilbake i rollen (eller rettere sagt støvlene) som Puss, men han gjør det med så uanstrengt letthet ved å gli tilbake i karakterens bravado og personlighet. Som nevnt ovenfor liker jeg filmens tematiske budskap om døden og det å finne mening med livet (å sette pris på livet du har), som i bunn og grunn er historiebuen for både filmen og for Puss selv. Det er en mye bedre karakterbue enn den første Puss in Boots spin-off-prosjekt, og selv om det kan være litt forutsigbart i sin virksomhet, er det fortsatt et sunt budskap å diskutere og snakke om i en karakter som er ganske fryktløs gjennom hele livet. Dessuten har ikke Banderas mistet kontakten og genererer massevis av følelser (humor og hjerte) når han kom tilbake til Puss. Til slutt var det flott å se/høre Banderas tilbake som den beryktede Puss in Boots, og han har tydeligvis ikke mistet et steg i å gi uttrykk for en så levende og livlig karakter.

Den andre store spilleren i filmen er også en annen tilbakevendende karakter fra Shrek franchise, med karakteren til Kitty Softpaws, som igjen blir stemt av skuespillerinnen Salma Hayek. Kjent for sine roller i Desperado, Fridaog House of Gucci, Hayek er ikke fremmed for denne eventyrserien, med skuespillerinnen som gjentar sin karakterrolle fra spin-off-filmen fra 2011, som introduserte Kitty Softpaws til Shrek serie. Som Banderas glir Hayek lett tilbake til rollen som Kitty (en rolle hun ikke har spilt på over 11 år) og har rett og slett ikke mistet kontakten med å gi en veldig energisk og engasjerende karakter. Siden det meste av karakterens bakhistorie / tunge løft skjedde under den første Puss in Boots film, "hopper" Crawford og teamet hans rett inn i Kittys engasjement i Det siste ønsket hovedplottet, uten å gjengi en masse unødvendige detaljer om karakteren hennes. Visst, det er ikke mye karaktervekst sammenlignet med de andre hovedrollene hennes i filmen, men det er virkelig flott å se en slik Kitty kastet "tilbake inn i blandingen" av Puss in Boots fortelling. På samme måte er Hayek fortsatt fantastisk som Kitty, og den konstante "frem og tilbake" småpraten mellom henne og Banderas' Puss er høydepunktet i innslaget.

Den siste av tre hovedpersonen er Perrito, en vennlig og naiv hund som leter etter vennskap/selskap med Puss (sammen med Kitty) på eventyret deres, som stemmes av skuespilleren Harvey Guillen. Kjent for sine roller i Praktikanten, Eye Candyog Hva vi gjør i skyggene, Guillen er et ganske kjent navn som mange kjenner igjen, spesielt sammenlignet med hans ledende medstjerner i Banderas og Hayek. Når det er sagt, føler Guillen seg hjemme med sine medstjerner gjennom hele filmen ved å bringe liv til Perrito på en så livlig og animert måte. Guillen bringer den rette mengden likeability og morsom optimisme til karakteren og sørger for et av de beste nye tilleggene til franchisen. Pluss, som nevnt, passer Guillen perfekt sammen med skreien til Banderas' Puss og Hayek's Kitty (så vel som resten av filmens karakter Perrito samhandler med). Karakterens bakgrunnshistorie passer ganske godt inn i filmens temaer og budskap og fungerer som en stor folie for Puss sin besluttsomhet om å få ønsket hans. Jeg personlig elsket ham i filmen, og jeg håper absolutt at hvis det blir laget en oppfølger, kommer Guillens Perrito tilbake.

Ser forbi funksjonens viktigste helter, Det siste ønsket har flere hovedantagonister som skaper problemer for Puss, Kitty og Perrito på reisen deres. Kanskje den "store dårlige" i filmen ville være karakteren til Big Jack Horner, en fryktet konditor og kriminalherre som også er ute etter Wishing Star gjennom hele filmen, og som stemmes av skuespilleren John Mulaney (Stor munn og Spider-Man: Into the Spider-Verse). Jeg synes at Mulaney gjør en veldig god jobb med å gi uttrykk for Big Jack, som har mye av den høylytte og støyende personligheten til karakteren (samt et snev av snark bravado). I tillegg, omtrent som de forrige filmene i universet, er det litt morsomt å se en slik ikonisk eventyrkarakter (vel, barnerim-karakter) gjenskapt som en skurkaktig gangster-kriminalitetssjef. Problemet? Vel, omtrent som det jeg nevnte ovenfor, Det siste ønsket har litt "for mange skurker" som løper rundt og det blir liksom litt for overfylt. Jeg forstår engasjementet til den andre antagonisten, men Big Jack Horner er liksom den svakeste skurken. Han er definitivt en betydelig trussel (både hans fysiske størrelse og ambisjoner om å nå Wishing Star først), men årsaken til hans hovedskurk virker svak og litt vag og har egentlig ikke så mye forbindelse til hovedpersonene i stedet for resten. av de slemme gutta. Dermed kunne Big Jack Horner, selv om Mulaney ble uttalt solid, lett ha blitt eliminert fra filmen og fortsatt beholde den samme typen energi og samsvar med fortellingen.

Som faktisk klarer seg mye bedre (etter min mening) som Det siste ønsket skurk ville være karakteren til "The Wolf", en dødelig leiemorder som forfølger Puss in Boots gjennom hele filmen og som stemmes av Wagner Moura (Narcos og Elysium). Alt ved denne karakteren var fantastisk. Han så kul ut (elsker karakterdesignet til ham), definitivt skremmende, og viste seg å være en verdig fiende i filmen, spesielt med forbindelsen til Puss. Dessuten gjør Moura det eksepsjonelt godt med å gi stemmen til ulven og bringer en så fantastisk stemme til karakteren som er både truende og lur. Akkurat som det jeg sa tidligere, kan denne spesielle karakteren være litt skummel for noen av de yngre seerne der ute, da han designet for å se litt mer truende og ond ut enn å si Big Jack Horner. Pokker, han er sannsynligvis den mest "skumleste" skurken i hele Shrek franchise. Så igjen, bare en liten advarsel til noen yngre seere der ute. Likevel, uavhengig av det punktet, følte jeg at karakteren til ulven var den beste skurken i hele franchisen (en mindre i Det siste ønsket) og, sammen med designutseendet hans og stemmearbeidet av Moura, gjør det til en utspekulert antagonist for en slik karakter som Puss in Boots å møte opp mot. Elsket det!

De andre skurkene i Det siste ønsket (dvs. Goldilocks og de tre bjørnene) er ganske gode og byr på noen letthjertede øyeblikk i deres egen krangling med hverandre. Å undersøke dem alle skaper litt moro, med stemmeskuespillet for disse ikoniske eventyrkarakterene viser seg å være ganske effektive i deres representasjon i filmen. Dette inkluderer skuespillerinnen Florence Pugh (little Women og Ikke bekymre deg kjære) som Goldilocks), skuespiller Olivia Coleman (Kronen og Favoritten) som Mama Bear, skuespiller Ray Winstone (The Departed og Beowulf) som Papa Bear, og skuespiller Samson Kayo (Bloods og Vårt flagg betyr døden) som Baby Bear. Samlet sett er disse skuespillertalentene som spiller disse karakterene flotte og griper definitivt inn i eventyrkarakterene deres, men samtidig blander de inn sin egen teatralske personlighet (dvs. Goldilocks som den litt "ringlederen" i gruppen, Papa Bear med en griset farskikkelse , Mama Bear som den deilige varme morspersona, etc.). Dette gjør deres iterasjoner inn Det siste ønsket fantastisk og minneverdig hele veien, med de klassiske Goldilocks- og tre Bears-karakterene er et fantastisk tillegg til både filmen og en del av Shrek univers.

Resten av rollebesetningen, inkludert skuespillerinnen Da'Vine Joy Randolph (Den skyldige og The Lost City) som den eldre kattedamen Mama Luna, skuespiller Anthony Mendez (Jane Virgin og Foodtastic) som doktoren, skuespiller Bernardo De Paula (Carmen Sandiego og geléstein) som guvernør, produksjonskoordinator / skuespiller Kevin McCann (Surf's Up 2: Wavemania og Hotel Transylvania 2) som den snakkende etiske cricket, og skuespillerinnene Betsy Sodaro (Big City Greens og Ghosts) og Artemis Pebdani (Big City Greens og Scandal) som de to Serpent Sisters, er delegert til mindre biroller i filmen. Noen har noen flere scener enn andre (noen har bare en eller to sekvenser i Det siste ønsket), men det utvalgte skuespillertalentet som er involvert gjør sine roller (respektfullt) og får mest mulig ut av tiden sin i innslaget, til tross for deres begrensede roller.

SISTE TANKER


Helt til sitt siste av sine ni liv, må den legendariske og heroiske tøffe katten Puss in Boots finne en måte å nå den sagnomsuste Wishing Star (for å ønske seg flere liv) før fiendene hans får sitt første i filmen Puss in Boots: The Last Wish. Regissør Joel Crawfords siste film tar det som ble etablert i 2011-filmen og driver fortellingen fremover, med mange fordeler for å gjøre denne andre spin-off tegneserie bestrebelsen verdt å fortelle og oppleve for både gamle og nye fans av Shrek univers. Selv om det er noen få elementer som kan være gode eller dårlige for en seers meninger (flere mørkere elementer) så vel som flere for mange karakterer i noen få deler, finner filmen en stor opplevelse i fortellingen, med oppmerksomhet på detaljer fra Crawfords regi, en dype og meningsfulle temaer/meldinger, flotte actionsekvenser, morsom komedie, en fantastisk visuell animasjon/presentasjon, et flott lydspor, fargerike karakterer og fantastisk stemmeskuespill over hele linja. Personlig likte jeg denne filmen veldig godt. Ja, det var noen små knaster jeg hadde med filmen, men jeg ble ganske overrasket over hvor mye jeg likte innslaget. Den var morsom, hadde mye hjerte, mange prangende actionscener, og viste seg å være ganske effektiv spin-off-forsøk (dvs. kunne stå på egen hånd). Mine forventninger ble definitivt overgått, og det er en flott ting. Det er sannsynligvis den beste filmen fra Shrek-serien siden Shrek 2 og definitivt mye bedre enn den første Puss in Boots film ... i hvert fall etter min mening. Derfor vil min anbefaling for filmen være en ganske gunstig "anbefales", spesielt for mangeårige fans av serien som leter etter noe nytt i dette eventyrinspirerte tegneserieuniverset. Slutten på filmen lar døren stå åpen for et mulig fortsettelseseventyr i nær fremtid, som, tatt i betraktning hvor populær og godt mottatt denne filmen har vært av både kritikere og filmgjengere, virker nesten som en glemt konklusjon...og jeg, for en, ville ønske det velkommen. Til slutt, Puss in Boots: The Last Wish er et spennende og mye animert spin-off-prosjekt til Shrek hovedfortellingen, gir et blendende eventyr som har mye hjerte, humor og skuespill fra alles favoritt kattedyr.

WP-Radio
WP-Radio
OFFLINE LIVE

Vennligst slå av annonseblokkering.


Annonser er med på å støtte prosjektets utvikling.