Tình bạn đồng đội!
Sản phẩm Shrek Nhượng quyền thương mại đã xuất hiện khá lâu, điều này cho thấy tiềm năng mà DreamWorks Animation Studios có thể đạt được trong loạt phim hàng đầu của họ về Yêu tinh, Công chúa, Lừa biết nói và các sinh vật trong truyện cổ tích khác từ thế giới “Ngày xửa ngày xưa”. Mặc dù là một thương hiệu nhượng quyền lâu dài, nhưng câu chuyện Shrek thực sự đã cạn kiệt sức lực, với tựa chính cuối cùng là Shrek Forever After được phát hành vào năm 2010. Một năm sau đó, DreamWorks phát hành bộ phim Puss in Boots, một bộ phim phụ/phim solo dự án tập trung vào nhân vật Puss in Boots, người được giới thiệu trong Shrek 2 và đóng vai chính là nhân vật phụ trong hai phần tiếp theo sau. Do Chris Miller đạo diễn, bộ phim với sự tham gia lồng tiếng của Antonio Banderas, Salma Hayek và Zach Galifianakis, kể về cuộc phiêu lưu của tên lừa đảo ngoài vòng pháp luật Puss in Boots, người cùng với những người bạn Kitty Softpaws và Humpty Dumpty đọ sức với những tên côn đồ giết người Jack. và Jill vì quyền sở hữu ba hạt đậu thần huyền thoại đã giúp bộ ba đạt được khối tài sản lớn tại lâu đài bỏ hoang của gã khổng lồ trong câu chuyện Jack và cây đậu thần. Mặc dù không hẳn là phần hay nhất của loạt phim, Puss in Boots đã nhận được hầu hết các đánh giá tích cực từ các nhà phê bình cũng như khán giả xem phim, trở thành một thành công về mặt phòng vé khi thu về 555 triệu USD trên kinh phí sản xuất 130 triệu USD. Trong khi cốt truyện chính của Shrek có thể đã kết thúc, Puss in Boots vẫn tiếp tục tồn tại sau bộ phim năm 2011, với một loạt phim truyền hình ăn theo có tựa đề Những cuộc phiêu lưu của Puss in Boots, kéo dài trong sáu mùa giải (2015-2018). Giờ đây, sau 2011 năm kể từ khi phát hành bộ phim năm XNUMX, DreamWorks Animation Studios và đạo diễn Joel Crawford chuẩn bị quay trở lại thế giới của những sinh vật trong truyện cổ tích và chú mèo “anh hùng dũng cảm” của mọi người với phần phim tiếp theo. Puss in Boots: Điều ước cuối cùng. Liệu cuộc phiêu lưu hoạt hình tiếp theo được chờ đợi từ lâu này có đáng để xem qua hay phép thuật và sức hấp dẫn của câu thần chú Puss in Boots đã suy yếu theo năm tháng trong một sản phẩm đã qua đời của DreamWorks?
CÂU CHUYỆN
Puss in Boots ngoài vòng pháp luật (Antonio Banderas) vẫn là một anh hùng được mọi người tôn vinh, sử dụng sự dũng cảm và lòng dũng cảm đặc trưng của mình để chống lại những kẻ bất lương, bao gồm cả cuộc chạm trán gần đây với một người khổng lồ địa phương để cứu người dân Del Mar. Khi người khổng lồ bị đánh bại, Puss gặp kết cục của anh là một tiếng chuông nhà thờ đổ, biết rằng anh đã mất đi mạng sống thứ tám, chuyển sang mạng sống cuối cùng và buộc anh phải suy ngẫm về tình yêu của mình đối với việc sống qua những cuộc phiêu lưu nguy hiểm. Chấp nhận hoàn cảnh hiện tại của mình, Puss nghỉ hưu và chuyển đến trại trẻ mồ côi giải cứu mèo do Mama Luma (Da'Vine Joy Randolph) điều hành. Ở đó, chú mèo dũng cảm một thời gặp Perrito (Harvey Guillen), một chú chó luôn lạc quan nhưng không được yêu thương, lại ăn mặc như một con mèo, đang tìm cách kết bạn mới. Thật không may, thời gian lưu trú lâu dài của anh ở nơi này rất ngắn ngủi khi anh bị săn lùng bởi Goldilocks (Florence Pugh) và Three Bears, bao gồm Papa (Ray Winstone), Mama (Olivia Coleman) và Baby (Samson Kayo), Crime Family. , khiến Puss nhận ra rằng cuộc chiến vẫn chưa kết thúc cũng như biết rằng Ngôi sao ước nguyện huyền thoại là có thật, điều này truyền cảm hứng cho sứ mệnh tìm kiếm nó và đưa cuộc sống của anh trở lại như cũ (chín mạng và tất cả). Được Perrito miễn cưỡng tham gia và bất ngờ đoàn tụ với Kitty Softpaws (Salma Hayek), Puss và những người bạn đồng hành của anh ra ngoài để bảo vệ bản đồ dẫn đến ngôi sao ma thuật, bị Goldie và Bears cũng như trùm tội phạm xã hội đen Big Jack Horner (John Mulaney) truy đuổi. người đang tìm kiếm những đồ vật ma thuật khác nhau tốt nhất. Tuy nhiên, Puss không hề biết rằng, một mối đe dọa khác đang theo dấu vết của con mèo dưới hình dạng một sát thủ Sói đen tối (Wagner Moura), kẻ đang tìm cách ghi điểm với người anh hùng dũng cảm, huyền thoại.
TỐT / XẤU
Thỉnh thoảng tôi thấy rằng tôi đã xem lại loạt phim Shrek (chưa nói đến nhân vật Puss in Boots trong loạt phim hoạt hình). Tôi phải thừa nhận rằng tôi đã nghĩ rằng câu chuyện cổ tích hoạt hình này đã phần nào mất đi sự hấp dẫn sau hai bộ phim Shrek đầu tiên. Ý tôi là, Shrek và Shrek 2 là những nỗ lực xuất sắc có sự cân bằng hợp lý giữa hành động, hài kịch và kịch tính để mang lại trải nghiệm xem toàn bộ thú vị cho cả gia đình (cả già và trẻ). Thêm vào đó, gần giống như được “một luồng gió mới” khi chứng kiến một số nhân vật cổ tích mang tính biểu tượng, bao gồm cả Chú mèo đi hia của Antonio Banderas, được làm sống động theo những cách hài hước như vậy. Điều đó đang được nói, Shrek the Third và Shrek: Mãi mãi về sau có cảm giác như bị bước xuống và không có cùng loại năng lượng có thể cảm nhận được hoặc những điểm đáng nhớ như hai phiên bản tiền nhiệm. Tại sao tôi đề cập đến điều này? Chà, đó là vì một chút phép thuật hoạt hình mờ nhạt từ hai phần trước Shrek phim ảnh đã đóng một vai trò trong việc xem năm 2011 Puss in Boots. Tất nhiên, tôi yêu thích nhân vật Antonio Banderas (nhân vật được yêu thích trong toàn bộ Shrek saga) cũng như toàn bộ ý tưởng tập trung toàn bộ bộ phim xoay quanh nhân vật này là một ý tưởng tuyệt vời. Về bản chất, nhân vật này, phần lớn là một nhân vật phụ, đủ mạnh mẽ (và đủ đáng yêu) để đảm bảo có một bộ phim hoạt hình spin-off solo. Thêm vào đó, tôi rất thích việc giới thiệu nhân vật nữ chính trong Kitty Softpaws, với nữ diễn viên Salma Hayek mang đến một màn trình diễn giọng nói chắc chắn. Cảnh nói đùa qua lại giữa Banderas và Hayek là phần tôi yêu thích nhất trong phim. Nói như vậy, bộ phim (ít nhất là đối với tôi) có cảm giác hơi chán và không có đủ sức chịu đựng như phần trước. Shrek phim. Câu chuyện tuy mang tính giải trí nhưng có cảm giác hơi “meh”, cách viết chung chung và hơi trần tục, đồng thời không có kiểu “pizzazz” như những gì tôi mong đợi. Tôi biết rằng có rất nhiều người thích bộ phim này, nhưng tôi không quá ấn tượng với nó. Có lẽ tôi cảm thấy như Shrek loạt phim (nói chung) đã mất đi sức hấp dẫn và cần phải ngừng hoạt động. Như đã đề cập ở trên, bộ phim đã chứng tỏ đủ sức mạnh để tạo thành một bộ phim dài tập trên Netflix, nhưng tôi chưa bao giờ có cơ hội xem Những cuộc phiêu lưu của Puss in Boots. Mặc dù, trong khi nhiều dự án hoạt hình của DreamWorks đã nhìn thấy cuộc sống ngoài những bộ phim truyện với loạt phim truyền hình nhiều tập, tôi đã nghe nói rằng Những cuộc phiêu lưu của Puss in Boots có vòng đời tốt hơn hầu hết.
Điều này đưa tôi trở lại để nói về Puss in Boots: Điều ước cuối cùng, một bộ phim hoạt hình giả tưởng năm 2022, loạt phim Shrek thứ năm và phần tiếp theo của bộ phim năm 2011. Thành thật mà nói, tôi không thực sự kỳ vọng nhiều vào bộ phim này. Tôi nghĩ tôi nhớ mơ hồ đã nghe nói rằng DreamWorks (sau Kung Fu Panda và Làm thế nào để Train Your Dragon loạt phim truyện đã kết thúc) có hứng thú quay trở lại Shrek vũ trụ. Như đã đề cập ở trên, tôi cảm thấy nhượng quyền thương mại (tóm lại) đã đi đúng hướng, đó có lẽ là lý do tại sao phần nào chuyển từ loạt phim nổi tiếng và quyết định tập trung vào những nỗ lực mới. Vì vậy, bạn có thể tưởng tượng được sự ngạc nhiên của tôi khi nghe tin DreamWorks Animation thông báo rằng phần tiếp theo của bộ phim năm 2011 sẽ được phát hành. Puss in Boots đang trong quá trình làm việc. Đối với tôi, tôi có một chút khó chịu (cũng như đối với rất nhiều khán giả ngoài kia), khi chứng kiến sự hồi sinh của nhân vật mang tính biểu tượng trong các bộ phim Shrek trở lại với dự án phụ thứ hai. Do lịch sử của DreamWorks có một số “con đường gập ghềnh” trong một số bản phát hành của nó, đó là sự kết hợp giữa việc công ty đang được tái cơ cấu và có một số thay đổi về ngày phát hành. Tuy nhiên, tôi không hoàn toàn tin rằng khán giả cần quay trở lại thế giới của Shrek…. ngay cả khi đó chỉ là một phần tiếp theo khác của anh hùng mèo kiểu Tây Ban Nha được mọi người yêu thích. Theo thời gian, chiến dịch tiếp thị quảng cáo của bộ phim bắt đầu xuất hiện, với đoạn giới thiệu phim được phát nhiều lần trong các buổi xem trước “điểm tham quan sắp tới” khi tôi đi xem phim. Chỉ từ đoạn giới thiệu thôi, nó đã có vẻ thú vị, nhưng tôi thực sự có một chút dè dặt về dự án sắp tới này. Tôi không biết…. Tôi chỉ có một cảm giác kỳ lạ về nó và không có nhiều hứng thú khi nhìn thấy nó. Tất nhiên, tôi sẽ xem nó, nhưng tôi không quá hào hứng khi xem bộ phim hoạt hình đặc biệt này khi nó dự kiến ra mắt vào cuối năm 2022. Lúc đầu, tôi nhớ mình đã thấy nó ban đầu được cho là sẽ phát hành vào tháng 2022 năm 21 , nhưng sau đó ngày đó được dời sang ngày XNUMX tháng XNUMXst, 2022. Sau đó…vài ngày trước khi phát hành…. Các bài đánh giá ban đầu dành cho bộ phim đã xuất hiện trực tuyến, với nhiều đánh giá tích cực và khen ngợi bộ phim; một cái gì đó đã thu hút sự chú ý của tôi thực sự nhanh chóng. Vì vậy, một vài ngày sau khi phim ra rạp, tôi quyết định xem thử Puss in Boots: Điều ước cuối cùng một buổi chiều sau giờ làm việc. Với lịch trình làm việc bận rộn của mình, tôi đã phải đợi vài tuần trước khi bắt tay vào đánh giá bộ phim cụ thể này. Bây giờ, với chút thời gian rảnh rỗi, cuối cùng tôi cũng có thể chia sẻ suy nghĩ cá nhân của mình về phần tiếp theo hoạt hình này. Và tôi đã nghĩ gì về nó? Vâng, tôi thực sự rất thích nó. Mặc dù có một số thiếu sót nhỏ, Puss in Boots: Điều ước cuối cùng là một nỗ lực tiếp theo ngoạn mục và mang tính giải trí trực quan, vượt trội hơn phần trước của nó. Nó chắc chắn bày tỏ sự tôn kính đối với người tiền nhiệm và vẫn rất phù hợp với Shrek nhượng quyền thương mại, nhưng nó có thể tự đứng vững….và đó thực sự là một điều tốt!
Puss in Boots: Điều ước cuối cùng được đạo diễn bởi Joel Crawford, người có các tác phẩm đạo diễn trước đây bao gồm các bộ phim hoạt hình như chương trình truyền hình đặc biệt về kỳ nghỉ lễ Kỳ nghỉ Trolls và Nhà Croods: Thời đại mới. Với nền tảng là nghệ sĩ kịch bản phân cảnh cho DreamWorks, bao gồm Kung Fu Panda, Rise of the Guardiansvà Shrek Forever After, cũng như các công việc đạo diễn của anh ấy cho hãng phim hoạt hình, Crawford có vẻ như là một lựa chọn phù hợp để chỉ đạo một dự án như dự án này, nhằm tìm cách khơi dậy mối quan tâm trong Shrek loạt. Vì mục đích đó, tôi nghĩ rằng Crawford đã thành công rực rỡ khi cung cấp một cuộc phiêu lưu tiếp theo tuyệt vời gần như khép kín bằng cách thực hiện công việc của riêng mình. Ý tôi là gì? Đúng, bộ phim lấy bối cảnh trong Shrek vũ trụ với Điều ước cuối cùng tràn ngập các nhân vật trong truyện cổ tích và các sắc thái kỳ ảo khác cũng như ít đề cập đến thế giới điện ảnh rộng lớn hơn đang diễn ra (tức là gọi lại Shrek). Nói như vậy, Crawford và nhóm của anh ấy tận dụng không gian điện ảnh mà họ đang có, nhưng vẫn cố gắng làm cho bộ phim này đứng vững trên giá trị riêng của nó / hai chân, dẫn đến sự trình bày rất chắc chắn về phần tiếp theo của năm 2011 dự án phụ, nhưng rõ ràng về cơ bản vẫn là một “chương tiếp theo” thích hợp với nhân vật Puss in Boots đã có tên tuổi. Crawford hiểu điều này và làm cho The Last Wish có một tính năng rất thú vị và hấp dẫn, vừa mang tính giải trí vừa tạo ra ý nghĩa sâu sắc trong bối cảnh khác nhau của cách trình bày tính năng này.
Phim còn xuất sắc trong việc cung cấp nhiều pha hành động xuyên suốt câu chuyện, khá dồn dập và tràn đầy năng lượng mỗi khi trình chiếu. Các Shrek các bộ phim, bao gồm cả phim Chú mèo đi hia, chưa bao giờ thực sự có nhiều cảnh hành động, nhưng Crawford đã làm được điều đó với Điều ước cuối cùng. Một số khoảnh khắc được diễn ra để gây cười trong những khoảnh khắc này, trong khi những khoảnh khắc khác được diễn ra để tạo ra những cảm xúc sâu sắc đầy kịch tính. Dù sao đi nữa, hành động trong phim là điều đáng để thưởng thức và là một cảnh tượng đáng hoan nghênh đối với một số phim hoạt hình hoạt hình. Ngoài ra, phần tiếp theo của Puss in Boots này còn có rất nhiều tình tiết hài hước và mang đến nhiều tiếng cười xuyên suốt bộ phim. Tất nhiên, đây là một bộ phim dành cho trẻ em nên vẫn có nhiều tình tiết hài hước thân thiện với trẻ em xuyên suốt câu chuyện của bộ phim, chắc chắn đạt được mục tiêu mong muốn, nhưng là một dự án của DreamWorks, nên có một vài khoảnh khắc hài hước liều lĩnh dành cho người lớn mà một số người trong số họ không hài lòng. người lớn xem sẽ thấy hài hước; một cái gì đó mà Shrek nhượng quyền thương mại được biết đến. Trên thực tế, tôi thực sự đã cười khá nhiều khi xem bộ phim này và tôi cười nhiều nhất trong bức ảnh năm 2022. Vì vậy, chất hài trong The Last Wish khá nổi bật và tôi rất thích nó. Điều thú vị là Crawford và các nhà làm phim hoạt hình của ông cũng sử dụng một phong cách hoạt hình độc đáo (xem thêm ở bên dưới), nhưng nó cũng kết hợp phong cách hoạt hình 3D và 2D với nhau để tạo ra một tính năng hoạt hình đẹp mắt và ấn tượng về mặt hình ảnh, đứng cao và đáng tự hào so với những người tiền nhiệm của nó. . Nói tóm lại, tôi nghĩ Crawford là người phù hợp cho công việc (ghế đạo diễn) trong việc sản xuất Điều ước cuối cùng cảm giác như một phần tiếp theo tuyệt vời đang hoạt động hiệu quả và là một công việc tuyệt vời trong việc thổi sức sống mới vào một loạt phim cũ.
Về câu chuyện, tôi nghĩ rằng Điều ước cuối cùng là một câu chuyện hay và rất trưởng thành, khám phá nhiều chủ đề/thông điệp nặng nề nhưng vẫn giữ được sự lôi cuốn và vui nhộn xuyên suốt. Các tác giả của bộ phim, bao gồm Paul Fisher, Tommy Swerdlow và Tom Wheeler, đã kết hợp một số ảnh hưởng trong câu chuyện của Điều ước cuối cùng, với một số điểm tương đồng với năm 2017. Logan hoặc thậm chí của Clint Eastwood The Man với No Name bộ ba tác phẩm. Giống như những nỗ lực của cả hai bộ phim, đặc biệt là trong Logan, câu chuyện dành cho Điều ước cuối cùng lấy cảm hứng từ truyền thuyết phương Tây/mô tả về một tay cao bồi già có tay súng phải đối mặt với cái chết của chính mình sau một cuộc đời vĩ đại và phiêu lưu. Với việc sử dụng đồng bằng, một số địa điểm theo phong cách Tây Ban Nha (cùng với ảnh hưởng của âm nhạc và lời thoại), người ta có thể dễ dàng nhận thấy những điểm tương đồng mà tôi tin rằng đó là ý định của người viết. Về quan điểm đó, tôi ghi nhận công lao của họ khi bộ phim mang đến một cuộc phiêu lưu hoạt hình theo phong cách phương Tây pha trộn giữa sự hài hước và trái tim trong phim hoạt hình, những gợi nhớ và tài liệu tham khảo trong câu chuyện cổ tích cũng như câu thần chú “miền tây hoang dã” của cao bồi. Trùng hợp với điều đó, biên kịch của The Last Wish cũng là bộ phim đen tối và trưởng thành nhất mà DreamWorks Animation từng sản xuất, với nhiều chủ đề mạnh mẽ, bao gồm cái chết và vật lộn với một số sự thật phũ phàng (đôi khi lạnh lùng) như cuối cùng phải ở một mình, bị bị phản bội bởi những người thân yêu và những người đang tìm kiếm tình bạn. Nó có thể đen tối hơn một chút so với những bộ phim hoạt hình thân thiện với trẻ em thông thường, điều này đôi khi có thể hơi rắc rối (xem thêm ở phần bên dưới), nhưng tôi ghi nhận tác giả của bộ phim vì kịch bản của bộ phim đã giải quyết được những vấn đề khó khăn như vậy. những câu chuyện và tâm trạng cảm xúc mà không đánh mất sự vui vẻ, giải trí và để lại thông điệp nâng cao tinh thần về việc hãy trân trọng mọi thứ như thể đó là lần cuối cùng của bạn. Đây thực sự là một thông điệp rõ ràng Điều ước cuối cùng để lại cho người xem và tôi, trước hết, hoan nghênh câu chuyện trưởng thành (cùng với các yếu tố đen tối hơn của nó) để có một nỗ lực hấp dẫn và toàn diện hơn.
Ở hạng mục thuyết trình, Điều ước cuối cùng vượt trội và làm mê hoặc người xem bằng những sắc thái hoạt hình tạo ra bảng màu sống động và đầy màu sắc xuyên suốt. Trong khi Shrek nhượng quyền thương mại, bao gồm cả nhượng quyền đầu tiên Puss in Boots có phong cách hoạt hình truyền thống hơn mà loạt phim này nổi tiếng (hoạt hình kết xuất CGI), bộ phim đặc biệt này đã phá vỡ công thức cụ thể đó và sử dụng một số phong cách hoạt hình tuyệt vời để giúp cuộc phiêu lưu hoạt hình này trở nên sống động. Giống như những bộ phim hoạt hình đáng nhớ khác gần đây có phong cách hoạt hình khác như Mitchells so với Máy móc và Spider-Man: Into the Spider-Verse, là một tác phẩm tuyệt vời về công nghệ màu sắc sử dụng phong cách giống như họa sĩ để mang đến cho bộ phim sự kết hợp tuyệt vời giữa vẻ ngoài và sự hấp dẫn của truyện cổ tích. Điều này dẫn đến một tính năng hoạt hình rất năng động và sống động, lấp lánh vô cùng với màu sắc và độ sáng rực rỡ đến mức tạo nên một bữa tiệc thị giác rất hấp dẫn cho đôi mắt. Mỗi cảnh đều có chi tiết phức tạp và bao trùm phong cách kết xuất hoạt hình tuyệt vời như vậy. Nói về kết xuất, Điều ước cuối cùng, nhiều như Vào Spider-Verse đã giúp tạo ra chuyển động máy ảnh đa dạng và sáng tạo bằng cách thay đổi tốc độ khung hình trong khoảng từ 24 đến 12 khung hình mỗi giây, thể hiện một số chuỗi hành động thực sự độc đáo. Đối với tôi, nó được thực hiện một cách khéo léo và giúp xây dựng sự căng thẳng / kịch tính trong phim, đồng thời bổ sung thêm lớp điện ảnh nâng cao vào quá trình tố tụng. Như vậy, đội ngũ “hậu trường” của bộ phim, bao gồm Nate Wragg (thiết kế sản xuất), Joseph Feinsilver (chỉ đạo nghệ thuật) và toàn bộ nghệ sĩ thị giác đã mang The Last Wish trở nên sống động, đặc biệt là khi thể hiện tính điện ảnh và đáng kinh ngạc của bộ phim khi xử lý. nhiều khoảnh khắc khác nhau, bao gồm hành động, hài kịch và kịch. Cuối cùng, điểm của bộ phim, do Heitor Pereira sáng tác, là một điểm tuyệt vời giúp xây dựng dựa trên các cảnh của bộ phim…..cho dù đó là một cảnh hành động khoa trương với những pha khởi sắc anh hùng hay một khoảnh khắc đối thoại yên tĩnh hơn giúp thu hút sự chú ý của người xem đến chi tiết. Công việc của Pereira Điều ước cuối cùng thật tuyệt vời khi nghe trong suốt bức tranh. Ngoài ra, bộ phim còn cung cấp một bản nhạc có giọng hát chọn lọc hay cho nhạc nền và giúp mang lại hương vị trữ tình khác cho diễn biến của bộ phim.
Mặc dù tôi rất thích bộ phim này, Điều ước cuối cùng đưa ra một số điểm chỉ trích nhỏ mà tôi cảm thấy khiến bộ phim có cảm giác hơi thô ráp ở các góc cạnh. Có lẽ điều mà tôi đã đề cập ở trên cũng có thể được coi là hơi tiêu cực đối với tính năng này. Cái nào? Chà, phần mà bộ phim đen tối hơn một chút so với phần trước. Những câu chuyện trưởng thành trong một câu chuyện / loạt phim đang diễn ra (một lần nữa) là một câu chuyện được hoan nghênh đối với loạt phim này, đặc biệt vì nó đóng một vai trò trong cốt truyện chính của bộ phim, tuy nhiên điều đó không xảy ra mà không có một vài trục trặc. Vì bộ phim này hướng đến lứa tuổi mười hai (theo ý kiến của tôi, thậm chí còn trẻ hơn một chút), nên đôi khi bộ phim bước vào những khoảnh khắc đen tối / đáng sợ hơn mà một số khán giả mục tiêu có thể hơi sợ hãi. Một số khoảnh khắc, đặc biệt là những khoảnh khắc bao gồm cả nhân vật Sói, có thể trở thành cơn ác mộng đối với một số khán giả trẻ, nhạy cảm ngoài kia. Ngoài ra, một số khoảnh khắc đen tối cũng xuất hiện xuyên suốt bộ phim, đặc biệt là trong cách Jack Horner đối xử với tay sai của mình, được cân bằng bởi sự hài hước, nhưng vẫn mang lại cảm giác đen tối hơn so với những nỗ lực hoạt hình thông thường.
Về bản thân câu chuyện, Điều ước cuối cùng cốt truyện tường thuật hơi dễ đoán, mặc dù nó đã cố gắng nâng cao mọi thứ bằng phong cách hình ảnh, sự hài hước và các nhân vật. Một lần nữa, điều đó không hoàn toàn khiến tôi bận tâm vì tôi thấy cốt truyện của bộ phim rất hấp dẫn, tuy nhiên vẫn có những “khoảnh khắc” mà người xem, bất chấp tuổi tác, có thể thấy mọi thứ sẽ diễn ra như thế nào. Ngoài ra, tôi thực sự cảm thấy rằng bộ phim có thể sử dụng thêm một số cảnh “phiêu lưu” và cốt truyện trong suốt quá trình phát triển. Đúng, tôi ghi công cho bộ phim vì đã tạo ra một dự án vững chắc với nhịp độ tốt, nhưng sau khi xem Điều ước cuối cùng Nhiều lúc, tôi cảm thấy lẽ ra có thể có nhiều cảnh hành động “nhỏ hơn” và/hoặc những khoảnh khắc phiêu lưu trong phim. Ngoài ra, đối với khái niệm nhân vật phản diện, bộ phim có quá nhiều nhân vật phản diện mà bộ phim kết hợp xuyên suốt câu chuyện. Nó không phải là một “kẻ phá vỡ thỏa thuận” hoàn toàn, nhưng có vẻ như có quá nhiều “đầu bếp trong căn bếp của kẻ phản diện” trong phim và kịch bản có thể dễ dàng loại bỏ một hoặc thậm chí có thể là hai nhân vật phản diện ở bản chỉnh sửa cuối cùng mà vẫn giữ lại những điều cơ bản trong câu chuyện Điều ước cuối cùng. Nói chung, những điểm chỉ trích này không nhất thiết làm hỏng bộ phim dưới bất kỳ hình thức hay hình thức nào, nhưng (ít nhất với tôi) chỉ là những nhược điểm nhỏ đối với nỗ lực tiếp theo vững chắc.
dàn diễn viên trong Điều ước cuối cùng vững chắc về mọi mặt, với sự tập hợp các tài năng diễn xuất tham gia vào dự án hoạt hình này mang đến trò chơi “A” và năng lượng sân khấu của họ để đưa những nhân vật này (một số trong số họ là những nhân vật trong truyện cổ tích mang tính biểu tượng) trở nên sống động một cách vui vẻ và thú vị. Có lẽ nhân vật hay nhất trong toàn bộ bộ phim sẽ là nhân vật chính trung tâm của bộ phim dưới hình dạng Chú mèo đi hia, một lần nữa do nam diễn viên Antonio Banderas đảm nhận. Được biết đến với vai diễn trong Người tuyệt vọng, Mặt nạ Zorrovà Các 13th quân nhân, chắc chắn đã tạo dựng được tên tuổi của mình trong suốt sự nghiệp của mình, đặc biệt chú ý (đối với bài đánh giá phim này) đối với phần lồng tiếng hoạt hình của anh ấy trong loạt phim Shrek, với lần ra mắt đầu tiên trong Shrek 2 với tư cách là nhân vật Puss in Boots huyền thoại. Để chắc chắn, Banderas đã biến nhân vật này thành của riêng mình, với nhân vật mang tính biểu tượng đó đã thêm hương vị Tây Ban Nha vào phong cách phiêu lưu vênh váo của anh ấy. Đã khá lâu kể từ khi Banderas rút lui vào vai (hay đúng hơn là đóng vai Puss), nhưng anh ấy thực hiện điều đó một cách dễ dàng bằng cách trở lại với sự dũng cảm và cá tính của nhân vật. Như đã đề cập ở trên, tôi thích thông điệp chủ đề của bộ phim về cái chết và việc tìm kiếm ý nghĩa cuộc sống (đánh giá cao cuộc sống mà bạn có), về cơ bản là cốt truyện cho cả bộ phim và cho chính Puss. Đó là một phần nhân vật hay hơn nhiều so với phần đầu tiên Puss in Boots dự án phụ và, mặc dù có thể dự đoán được một chút trong quá trình thực hiện nó, nhưng đây vẫn là một thông điệp lành mạnh để thảo luận và nói về một nhân vật khá dũng cảm trong suốt cuộc đời của mình. Thêm vào đó, Banderas không hề đánh mất sự liên lạc của mình và tạo ra nhiều cảm xúc (sự hài hước và trái tim) khi trở lại với Puss. Cuối cùng, thật tuyệt khi được thấy / nghe thấy Banderas trở lại với vai Puss in Boots khét tiếng và rõ ràng anh ấy đã không hề lạc lõng trong việc lồng tiếng cho một nhân vật sống động và sôi nổi như vậy.
Nhân vật chính thứ hai trong phim cũng là một nhân vật trở lại từ bộ phim. Shrek nhượng quyền thương mại, với nhân vật Kitty Softpaws, một lần nữa được lồng tiếng bởi nữ diễn viên Salma Hayek. Được biết đến với vai diễn trong Người tuyệt vọng, Fridavà Nhà Gucci, Hayek không lạ gì với loạt phim cổ tích này, khi nữ diễn viên đảm nhận vai nhân vật của mình trong bộ phim phụ năm 2011, giới thiệu Kitty Softpaws với Shrek loạt. Giống như Banderas, Hayek dễ dàng trở lại với vai Kitty (vai mà cô đã không đóng trong hơn 11 năm) và đơn giản là vẫn không mất đi khả năng thể hiện một nhân vật rất năng động và hấp dẫn. Vì hầu hết câu chuyện cốt truyện/việc nặng nhọc của nhân vật đều xảy ra trong phần đầu tiên. Puss in Boots phim, Crawford và nhóm của anh ấy “nhảy” ngay vào sự tham gia của Kitty vào Điều ước cuối cùng cốt truyện chính mà không nhắc lại nhiều chi tiết không cần thiết về nhân vật của cô. Chắc chắn, nhân vật không có nhiều sự phát triển so với các nhân vật chính khác của cô ấy trong phim, nhưng thật tuyệt khi thấy Kitty như vậy được “trở lại hòa nhập” với nhân vật. Puss in Boots chuyện kể. Tương tự như vậy, Hayek vẫn tuyệt vời trong vai Kitty và những câu nói đùa “qua lại” liên tục giữa cô ấy và Puss của Banderas là điểm nổi bật của bộ phim.
Nhân vật cuối cùng trong ba nhân vật chính là Perrito, một chú chó thân thiện và ngây thơ đang tìm kiếm tình bạn/bạn đồng hành với Puss (cùng với Kitty) trong chuyến phiêu lưu của chúng, được lồng tiếng bởi nam diễn viên Harvey Guillen. Được biết đến với vai diễn trong Thực tập, Eye Candyvà Chúng tôi làm gì trong Shadows, Guillen là cái tên khá quen thuộc được nhiều người biết đến, đặc biệt là khi so sánh với các bạn diễn chính của anh là Banderas và Hayek. Nói như vậy, Guillen cảm thấy như đang ở nhà với các bạn diễn của mình trong suốt bộ phim bằng cách làm cho Perrito trở nên sống động và sống động như vậy. Guillen mang đến sự đáng yêu và sự lạc quan vui vẻ cho nhân vật, đồng thời tạo nên một trong những bổ sung mới hay nhất cho loạt phim. Thêm vào đó, như đã đề cập, Guillen hoàn toàn phù hợp với những câu nói đùa của Puss của Banderas và Kitty của Hayek (cũng như những nhân vật còn lại trong phim mà Perrito tương tác). Câu chuyện cốt truyện của nhân vật khá phù hợp với chủ đề và thông điệp của bộ phim, đồng thời đóng vai trò là nền tảng tuyệt vời cho quyết tâm đạt được mong muốn của Puss. Cá nhân tôi yêu thích anh ấy trong phim và tôi chắc chắn hy vọng rằng nếu phần tiếp theo được thực hiện thì Perrito của Guillen sẽ trở lại.
Nhìn qua các anh hùng chính của tính năng, Điều ước cuối cùng có một số nhân vật phản diện chính gây rắc rối cho Puss, Kitty và Perrito trên hành trình của họ. Có lẽ “kẻ xấu lớn” trong phim sẽ là nhân vật Big Jack Horner, một đầu bếp bánh ngọt đáng sợ và chúa tể tội phạm, người cũng truy đuổi Ngôi sao Điều ước trong suốt bộ phim, và được lồng tiếng bởi nam diễn viên John Mulaney (Big Mouth và Spider-Man: Into the Spider-Verse). Tôi nghĩ rằng Mulaney đã làm rất tốt khi lồng tiếng cho Big Jack, nhân vật có nhiều tính cách ồn ào và náo nhiệt (cũng như có chút dũng cảm cáu kỉnh). Thêm vào đó, giống như những bộ phim trước lấy bối cảnh vũ trụ, thật thú vị khi thấy nhân vật cổ tích mang tính biểu tượng như vậy (à, nhân vật trong bài đồng dao) được tái hiện thành một tên trùm tội phạm hung ác. Vấn đề? Vâng, giống như những gì tôi đã đề cập ở trên, Điều ước cuối cùng có một chút "quá nhiều nhân vật phản diện" chạy xung quanh và nó hơi đông đúc. Tôi hiểu sự liên quan của nhân vật phản diện khác, nhưng Big Jack Horner là nhân vật phản diện yếu nhất. Anh ta chắc chắn là một mối đe dọa lớn (cả về kích thước vật lý và tham vọng đạt được Ngôi sao điều ước trước tiên), nhưng lý do cho nhân vật phản diện chính của anh ta có vẻ yếu đuối và mơ hồ và không thực sự có nhiều mối liên hệ với các nhân vật chính hơn là những nhân vật còn lại. của những kẻ xấu. Do đó, Big Jack Horner, mặc dù được Mulaney lồng tiếng chắc chắn, có thể dễ dàng bị loại khỏi phim mà vẫn giữ được năng lượng và sự phù hợp với câu chuyện.
Ai thực sự có giá vé tốt hơn nhiều (theo ý kiến của tôi) như Điều ước cuối cùng nhân vật phản diện sẽ là nhân vật “The Wolf”, một sát thủ chết người truy đuổi Puss in Boots trong suốt bộ phim và được lồng tiếng bởi Wagner Moura (Narcos và Elysium). Mọi thứ về nhân vật này đều tuyệt vời. Anh ta có vẻ ngoài rất ngầu (yêu thích thiết kế nhân vật của anh ta), chắc chắn là đáng sợ và tỏ ra là một kẻ thù xứng đáng trong phim, đặc biệt là với mối liên hệ của anh ta với Puss. Thêm vào đó, Moura đặc biệt xuất sắc trong việc lồng tiếng cho Sói và mang đến một giọng nói tuyệt vời cho nhân vật vừa đe dọa vừa ranh mãnh. Giống như những gì tôi đã nói trước đó, nhân vật đặc biệt này có thể hơi đáng sợ đối với một số khán giả nhỏ tuổi vì anh ta được thiết kế để có vẻ ngoài đáng sợ và ác độc hơn một chút so với Big Jack Horner. Heck, anh ta có lẽ là nhân vật phản diện “đáng sợ nhất” nhất trong toàn bộ phim. Shrek nhượng quyền thương mại. Vì vậy, một lần nữa, đây chỉ là một lời cảnh báo nhỏ dành cho một số khán giả trẻ tuổi ngoài kia. Tuy nhiên, bất kể điểm đó, tôi cảm thấy rằng nhân vật Sói là nhân vật phản diện hay nhất trong toàn bộ loạt phim (chứ đừng nói đến trong Điều ước cuối cùng) và, cùng với thiết kế và giọng nói của Moura, tạo nên một nhân vật phản diện ranh ma cho một nhân vật như Puss in Boots đối đầu. Đã yêu nó!
Những nhân vật phản diện khác trong Điều ước cuối cùng (tức là Goldilocks và ba con gấu) khá tốt và mang đến một số khoảnh khắc vui vẻ khi họ cãi nhau với nhau. Việc xem xét tất cả chúng sẽ tạo ra một số điều thú vị, với việc lồng tiếng cho các nhân vật trong truyện cổ tích mang tính biểu tượng này tỏ ra khá hiệu quả trong việc thể hiện họ trong phim. Điều này bao gồm nữ diễn viên Florence Pugh (Little Women và Đừng lo lắng, em yêu) trong vai Goldilocks), nữ diễn viên Olivia Coleman (The Crown và Các yêu thích nhất) trong vai Mama Bear, diễn viên Ray Winstone (The Departed và Beowulf) trong vai Papa Bear và diễn viên Samson Kayo (Bloods và Lá cờ của chúng ta có nghĩa là cái chết) trong vai Gấu Con. Nói chung, những tài năng diễn xuất đóng vai những nhân vật này đều tuyệt vời và chắc chắn phù hợp với tính cách nhân vật trong truyện cổ tích của họ, đồng thời cũng xen vào tính cách sân khấu của riêng họ vào họ (ví dụ Goldilocks trong vai “thủ lĩnh” của nhóm, Papa Bear với hình tượng một người cha tóc hoa râm. , Mama Bear trong vai người mẹ ấm áp đáng yêu, v.v.). Điều này làm cho sự lặp lại của chúng trong Điều ước cuối cùng tuyệt vời và đáng nhớ xuyên suốt, với các nhân vật Goldilocks cổ điển và ba chú gấu là sự bổ sung tuyệt vời cho cả bộ phim và một phần của Shrek vũ trụ.
Dàn diễn viên còn lại bao gồm nữ diễn viên Da'Vine Joy Randolph (TheGuilty và Thành phố đã mất) trong vai bà mèo già Mama Luna, nam diễn viên Anthony Mendez (Jane the Virgin và thực phẩm) trong vai Bác sĩ, diễn viên Bernardo De Paula (Carmen Sandiego và Đá thạch) trong vai Thống đốc, điều phối viên sản xuất / diễn viên Kevin McCann (Lướt sóng 2: Wavemania và Khách sạn Transylvania 2) trong vai chú dế biết nói đạo đức và nữ diễn viên Betsy Sodaro (Thành phố lớn xanh và Bóng ma) và Artemis Pebdani (Thành phố lớn xanh và Scandal) trong vai hai Chị em Serpent, được giao đảm nhận các vai nhân vật phụ nhỏ trong phim. Một số có nhiều cảnh hơn những cảnh khác (một số chỉ có một hoặc hai cảnh trong Điều ước cuối cùng), nhưng những tài năng diễn xuất được chọn tham gia sẽ thực hiện phần việc của mình (một cách tôn trọng) và tận dụng tối đa thời gian của họ trong bộ phim, mặc dù vai trò của họ có hạn.
Kết luận:
Cho đến chín kiếp cuối cùng của mình, chú mèo dũng mãnh huyền thoại và anh hùng Puss in Boots phải tìm cách đến được Ngôi sao ước nguyện huyền thoại (để cầu mong có nhiều mạng sống hơn) trước khi kẻ thù của anh lần đầu tiên xuất hiện trong phim. Puss in Boots: Điều ước cuối cùng. Bộ phim mới nhất của đạo diễn Joel Crawford lấy những gì đã có trong bộ phim năm 2011 và đẩy câu chuyện về phía trước, với rất nhiều giá trị để khiến nỗ lực hoạt hình phụ thứ hai này trở nên đáng kể và trải nghiệm cho cả người hâm mộ cũ và mới của bộ phim. Shrek vũ trụ. Mặc dù có một số yếu tố có thể tốt hoặc xấu theo ý kiến của người xem (một số yếu tố đen tối hơn) cũng như quá nhiều nhân vật trong một số phần, bộ phim tìm thấy trải nghiệm tuyệt vời trong câu chuyện của nó, với sự chú ý đến từng chi tiết từ sự chỉ đạo của Crawford, một chủ đề / thông điệp sâu sắc và ý nghĩa, các phân cảnh hành động tuyệt vời, hài kịch vui nhộn, hoạt hình / trình bày trực quan tuyệt vời, nhạc phim hay, các nhân vật đầy màu sắc và diễn xuất lồng tiếng tuyệt vời trên diện rộng. Cá nhân tôi thực sự thích bộ phim này. Đúng, tôi gặp phải một số điểm nhỏ với bộ phim, nhưng tôi khá ngạc nhiên vì tôi thích tính năng này đến mức nào. Nó hài hước, có tâm, nhiều cảnh hành động hào nhoáng và tỏ ra là một nỗ lực làm spin-off khá hiệu quả (tức là có thể tự đứng vững). Sự mong đợi của tôi chắc chắn đã vượt quá và đó là một điều tuyệt vời. Đây có lẽ là bộ phim hay nhất của loạt phim Shrek kể từ đó Shrek 2 và chắc chắn tốt hơn nhiều so với lần đầu Puss in Boots phim….ít nhất là theo ý kiến của tôi. Vì vậy, đề xuất của tôi dành cho bộ phim sẽ là một “rất được khuyến khích”, đặc biệt là đối với những người hâm mộ lâu năm của bộ truyện đang tìm kiếm điều gì đó mới mẻ trong vũ trụ hoạt hình lấy cảm hứng từ truyện cổ tích này. Cái kết của bộ phim mở ra cánh cửa cho một cuộc phiêu lưu tiếp tục có thể xảy ra trong tương lai gần, mà xét đến mức độ nổi tiếng và được đón nhận nồng nhiệt của bộ phim này đối với cả giới phê bình và khán giả, có vẻ gần như là một kết luận bị bỏ qua….và tôi, đối với một, sẽ hoan nghênh nó. Đến cuối cùng, Puss in Boots: Điều ước cuối cùng là một dự án phụ hoạt hình thú vị và rộng rãi dành cho Shrek câu chuyện chính, mang đến một cuộc phiêu lưu rực rỡ có nhiều tâm huyết, sự hài hước và cảnh tượng từ chú mèo yêu thích của mọi người.
